В годы Великой Отечественной войны многие артисты ушли на фронт. Многие стали участниками фронтовых концертных бригад. Сегодня в рубрике «Историческая среда» мы расскажем об одном из них - народном артисте Удмуртии МИХАИЛЕ ИСАЕВЕ.

Михаил Александрович Исаев родился 15 ноября 1914 года в поселке Ижевский завод - так тогда именовался будущий город Ижевск. На ижевских заводах работали несколько поколений Исаевых. Но судьба занесла совсем юного Мишу далеко на север, в Архангельск. В 1933 году артистичного молодого человека взяли в театральную студию при Архангельском театре, а в 1936 году он стал одним из первых актеров драматического театра Северного флота.

Штат театра тогда состоял всего из девяти человек, включая директора и режиссёра. Но зато пространство для творчества было огромным. Ежегодно ставили несколько новых спектаклей и концертных программ, участвуя в которых начинающий артист быстро набирал опыт. Конечно, в репертуаре доминировала флотская тематика. На кораблях подбирали и изготавливали необходимый реквизит, спектакли и концерты шли не только на сценах матросских и офицерских клубов, но и на палубах военных кораблей, в отсеках подводных лодок и на причалах, ставшими сценическими площадками театра.

Михаил Исаев прослужил в театре три мирных сезона. В самый разгар четвертого началась советско-финская война. На фронт отправились две бригады артистов. В одной из них, мгновенно осваивая новый репертуар – короткие скетчи и популярные песни – проходил службу Михаил.

В начале июня 1941 года состоялась первая большая гастрольная поездка театра. В Азербайджан, на Каспийскую флотилию везли большой репертуар, в том числе премьеры последних месяцев - «20 лет спустя» по пьесе М. Светлова, «Последние», М.Горького, актуальные новинки - «Пядь серебряная», «Весна в Москве». Но все спектакли сыграть не успели. Началась Великая Отечественная война.

Вместе со всем коллективом Михаил Исаев принял решение вернуться назад. Уже в поезде, по дороге в Мурманск, начались репетиции нескольких концертных программ. На больших стоянках артисты выступали прямо на перронах и в зданиях вокзалов перед бойцами, отправляющимися на фронт.

Первые потери театр Северного флота понес через неполный месяц после объявления войны. В бомбардировке вместе со всем экипажем миноносца «Стремительный» погибли трое артистов.

Таких трагедий потом будет много. Но воспоминания артистов сохранили и забавные случаи военных будней: «В одном порту к представителю театра обратились красноармейцы с просьбой дать концерт. На транспорте выступать было негде: все палубы и каюты забиты. Оставалось трюм, но в нем везли лошадей и прессованное сено. Ну что же, в трюме, так в трюме! Быстро была сооружена сцена: на сено сверху положили листы фанеры, и концерт начался! Зрители устроились с комфортом… верхом на лошадях, по два-три человека на каждой».

Или вот такой эпизод: «Прибываем в новую часть. Зрителей много, а помещения нет. На берегу горного озера, на месте сожжённого рыбного завода, остались одни развалины. Из всех строений остался только ледник. Пока артисты гримировались, зрители соорудили изо льда амфитеатр и сцену. 20 градусов мороза, а наши актреры с увлечением разыгрывают скетчи и водевили».

Концерты часто проводились в ночное время. С наступлением темноты артисты ползком пробирались на передовую, выступали в землянках, а перед рассветом возвращались на базу. Михаил Исаев вспоминал, что как-то за 10 дней их концертная бригада выступила более 50 раз.

Выступали во всех базах Северного флота - от полуострова Средний и Рыбачий до Новой Земли. Много раз были на волосок от смерти. Но была и любовь. Именно там и тогда Михаил Исаев встретил свою судьбу. Ее звали Евгения, и была она коренной москвичкой. Весной 1941 года Женя Соснова окончила Московское музыкально-драматическое училище, получила распределение в Театр Северного флота и прослужила там всю войну. Евгения Исаева, звезда флотского джаз-оркестра, стала первой исполнительницей песни «Синеглазая морячка», написанной в 1943 году и вошедшей в песенную летопись Великой Отечественной войны: «Не страшна на море качка, да разлука нелегка: синеглазая морячка провожала моряка...».

В 1942 году в театре Северного флота состоялась первая постановка пьесы «Русские люди». Константин Симонов передал труппе театра свой авторский экземпляр и помогал в работе над спектаклем. Он присутствовал на репетициях, вносил правки и отправлял их в Москву в театр им. Ленинского Комсомола, где также шли репетиции этой пьесы. Премьера в Полярном состоялась 2 июня 1942 года. В те дни, когда шли бои под Москвой и под Сталинградом, театр играл «Русские люди» каждый день, иногда по 10-12 раз подряд. Роль Сафонова, главного героя пьесы, исполнял Михаил Исаев.

Позднее артист писал: «…порученная мне роль Сафонова была не столько сложная, сколько ответственная. Я понимал, какая большая моральная и патриотическая сила заложена в этом образе. Работая над этой ролью, хотелось показать нашим морякам, лётчикам, пехотинцам такого героя Отечественной войны, который был бы ярким примером для всех.

Я помню, как после спектакля ко мне подошли бойцы и сказали:

- Спасибо! Мы едем в Сталинград. И будем бить немцев, как ты в пьесе говорил – до тех пор, пока последний из них не будет вот здесь, под ногами у меня!..

Они крепко пожали мне руки и ушли - сильные, уверенные в победе, в правоте своего дела».

В 1945 году Михаил Исаев был награжден орденом «Красная звезда».

По окончании войны артист решает вернуться в родной город. Вместе с женой они вступают в труппу Русского драматического театра. С небольшим перерывом Михаил и Евгения Исаевы работают на ижевской сцене до 1957 года. Самые яркие образы, созданные Михаилом в этот период - Васька Пепел («На дне» М. Горького), генерал Кондратенко («Порт–Артур» И. Попова А. Степанова), Яровой («Любовь Яровая» К. Тренева), Соленый («Три сестры» А. Чехова), Артем («Как закалялась сталь» Н. Островского. Серьезной удачей явилось исполнение роли Хлебникова в спектакле «Персональное дело» А. Штейна.

В 1955 году Михаил Исаев был удостоен почетного звания «Народный артист Удмуртской АССР». Чуть позже, в 1957 году, артист уехал из Ижевска и почти до самой своей смерти в 1986-м работал в Томском драматическом театре. Там о нем вспоминали так: «Был он актером не броской, но сильной индивидуальности, которому равно удавались роли как классического, так и современного репертуара. В годы войны артист флотского театра на северных морях, он в мирной жизни был человеком честным, прямым и справедливым. В конфликтных ситуациях, которые театру, увы, органически присущи, к нему обращались как к третейскому судье: знали — всегда рассудит по совести. Михаил Александрович был любим и людьми старшего поколения, и театральной молодежью. Его появление на сцене всегда вызывало самые добрые чувства — как будто встретил старого друга».