Государственный русский драматический театр Удмуртии

Впечатлил!

Спектакль "Номер 13" просто супер!!! Игра каждого актёра, постановка, декорации, костюмы! Динамичный, смешной, на одном дыхании! Браво!!!!!!

Яркий, эксцентричный спектакль. С нотками пикантности, драйвом и совершенно нереальной энергией. Было очень смешно. Обязательно скрасит даже самый унылый вечер.

Карнавал, стал не только основным образом спектакля, и главным его языком, но и увеличительным стеклом, что укрупняет и делает происходящее ещё более гротескным. На гротескность работает даже само пространство сцены, где схематичные домики без стен и окон, но с крышами, а буквы, служат своеобразными комнатами.
Стиль комедии дель-арте смешивается с русским стилем. Последний правда очень лубочный, стоги сена, поля пшеницы, балалайка, гармошка, пляски. Но в контексте смотрится отлично. Отражая всю фальшь демагогии Фомы, о его скитаниях по Руси с палочкой и узелком.
Хотя, эти вставки на мой взгляд немного утяжелили действие, особенно для тех, кто мало знаком с Достоевским и в частности, с этим произведением. Но так или иначе, под неоновыми крышами села, собрались не просто чудаковатые обитатели сумасшедшего дома, но и самые настоящие карнавальные куклы, для Фомы.
Дерганные, как будто несколько механические танцы, хаотичность перемещений, вместе со строгим хождением по линеечке.
В аффектированном буйстве карнавала все фигуры главные и не главные одновременно. Как сказал режиссёр в одном из интервью здесь есть что-то от бразильских сериалов.
И каким-то образом удалось их и превратить, и не превратить в массу одновременно. И в этом плане Олегу Васильевичу очень удалось передать эту чудинку Достоевского. Выкрученную на максимум реалистическую неправдоподобность, и каждому уделить внимание здесь, любопытный факт. Многих персонажей из Села Степанчиково, Достоевский потом усложнит в других произведениях. В частности, что Фома, что Татьяна Ивановна, это карандашные наброски Петра Верховенского и Лебядкиной из Бесов.
Взаимодействие этих персонажей здесь, (в повести, я даже внимания на это не обращала) создало предчувствие Бесовщины, а момент с медведем и вообще превращает действие почти в психологический триллер. И как бы незримо это всё связывает историю с другим Достоевским.

Я получила огромное удовольствие от спектакля, смотрится легко и увлекательно. Много юмора :) для взрослых и между строк .. Рекомендую к просмотру для поднятия настроения.

Это было ярко, зрелищно и дерзко! Спасибо любимому театру за поднятие настроения! Аккуратнее любителям классических произведений,так как данный спектакль с перчинкой, не дарите билет вашей маме!;) Особенно понравился танец в исполнении Камиля Зиатдинова в роли Джорджа! Может понравится любительницам спектакля "Только для женщин", а так же любящим ироничные детективы)

Великолепно! Исполнение шикарное, декорации на уровне, визуал - фантастика! Большая благодарность всем, кто причастен к созданию этого шедевра! Бесконечно благодарна за полученные эмоции!

Спектакль очень понравился! Супер! Получили огромное удовольствие от игры наших актеров! Огромное спасибо!

В Русском драматическом театре Удмуртии премьера!
Мы не могли не пойти.
А потом не могли остановиться смеяться...  Стремительно развивающиеся события не давали лишний раз моргнуть... Внезапные появления всех героев в самый "подходящий" момент, изворотливость, находчивость, возрастающее количество приходящих в НОМЕР 13 создавали впечатление, что из этой истории уже не выпутаться.... А неееет...
Ну не всё же быть серьёзным спектаклям... Здорово, что театральный сезон завершается такой фееричной комедией.
По традиции - бурные аплодисменты актёрам!

Смотрели спектакль "№13 ". Получили море эмоций, отдохнули на все 100%. Это самая классная постановка из того что мы смотрели . Режиссёру БРАВО. Актёрский состав подобран до самых мельчайших нюансов . Браво БРАВО . Не буду раскрывать подробности . Лучше увидеть самим . Не пожалеете . Советуем посмотреть его .

Спектакль очень в стиле полюбившейся "Крыши, или особенностей парижского предместья". Первая часть была дана для раскачки с детективным уклоном, но всë внимание 2ой части

Браво! Смеялись от души! Благодарим за яркую постановку!

Нам понравился спектакль. С одной стороны не затейливый сюжет. С другой - кто хочет, может рассмотреть глубокий смысл. Замечательная игра актеров. Отличное музыкальное оформление в живом исполнении.

Яркий, динамичный спектакль! Очень понравился!

Прекрасный спектакль!

Были вчера на спектакле "Только для женщин" - очень понравилось! Это было очень смешно, ярко, но при этом ещё и самокритично, и такая игра требует большой самоотдачи, ведь поставить стриптиз - это одно, а поставить стриптиз комично, вписав туда немного личной драмы, - это совсем другое!!! Браво актерам и всем причастным к спектаклю! Кирилл (Норман) - красавчик!)))
Одно замечание: диалоги в начале и в конце выглядят немного искусственными. Понятно, что цель - передать драму и переживания персонажей, но показалось, что несколько чужеродно звучит в такой обстановке)) ну это не испортило впечатления точно, ещё раз мои аплодисменты создателям!!!)))

Очень хороший мьюзикл, в меру современный и очень понятный!

Отличный спектакль!

В этой драйвовой, динамичной и сбалансированной постановке мастерски выдержан темпоритм, не позволяющий зрителю отвлечься ни на секунду. Действие сопровождаемое остроумными гэгами и трюками идеально сочетающимися с живыми эмоциями в атмосфере дикого запада. Час времени пролетает под непрерывный хохот веселье зала.
Не обошлось без мелких недочётов: кроссовки Джонни выбивались из эпохи, хотя это простительно, учитывая сложность выполняемых трюков. Световой эффект после третьего выстрела из рогатки больше напоминал начало зонга, чем взрыв, из-за чего юмористический акцент эпизода немного размылся.
В остальном - браво! Отдельной похвалы заслуживают апарте.

Очень нравится театр,всегда чисто и очень уютно. Классные актеры, выкладываются по полной. Хожу постоянно. Рекомендую.

С первых мгновений спектакля прибывала в изумлении, чтооо?!! Эстетика Боба Уилсона у нас на сцене в Ижевске, глазам не верю.. гротеск и минималистичность, которую не спутаешь... Игра актеров превосходная от основных до второстепенных и актеров массовых сцен, приятно отметила, немало талантливой молодежи в спектакле. Звездный состав на 1000 %, Михаил Солодянкин и Юрий Малашин - главные герои браво! История про абьюзерство и роль жертвы, манипулятора и тех, кто легко и\или обесценивая и теряя себя ведётся на чужие мысли, утверждения, терпит оскорбления и унижения. Абьюз в семье, коллективе. Огромная благодарность режиссеру и всей творческой команде спектакля! Однозначно стоит сходить!

Великолепный спектакль! Точно приду на него ещё (может и не раз)

Мой восторг от происходящего на сцене и в зале!!! Как создать позитивную атмосферу в зале с первых минут игры актеров? Режиссёр постановщик, актёры - высочайшего профессионализма, мастера своего дела! Каждый образ проработан до мелочей, взаимодействие на сцене - безупречно! Вы подарили невероятный вечер, полный эмоций, смеха! Вспомнила слова Ф. Мкртчана в одном известном фильме:"Я сейчас там так хохотался...! "
Браво! Спасибо огромное!

Замечательный спектакль, отличный актерский состав, оригинальная постановка, очень понравился.

Были 09.04.26 с группой 16-летних подростков на спектакле "Папа". Восторг! Браво! Такая трогательная история взаимоотношений родителей и взрослых детей. До слез. Каждый миг на сцене наполнен нежностью, заботой и грустью. Почувствовали и боль, и страх главных героев. Рекомендую однозначно! Очень хороший спектакль, с длительным послевкусием!

Прекрасная постановка, на, к сожалению, извечные человеческие проблемы! Айтматов великий писатель. Родителям стоит смотреть вместе с подростками!

Спектакль посмотрела 9 апреля, очень долго не решалась , так как предпочитаю легкие комедийные постановки. В итоге решилась, весь спектакль как будто обо мне, подобное произошло и в нашей семье, очень тронула игра актеров, не игра, проживание! Держалась до последних минут, чтобы не заплакать, но слезы сами полились… Сложная тема, болезненная для многих наверное, спасибо большое режиссеру и актерам! Мои эмоции сложно описать, светлая печаль и грусть (папы уже нет), спасибо!

Потрясающий спектакль!!! Смотрится на одном дыхании. Костюмы очень красивые, рекомендую к обязательному просмотру, 10 из 10 !!

Здравствуйте дорогие читатели отзывов, кто определяется ходить или не ходить на данный спектакль!
Хочу разбавить негативные отзывы своим!
Первое - не ведитесь на негативные отзывы, где упоминается про то, что кто-то не понял к чему название «Баба Шанель», «где вау эффект с декорациями» и прочее. Данные зрители - нечитающие зрители, которые ходят на постановки исключительно «лишь бы на что-то сходить», возможно, вскользь перед этим почитав аннотацию к спектаклю (и в целом люди не умеющие смотреть и слушать то, что говорят на сцене).
Николай Коляда написал исключительную пьесу про женщин, где достал насущное и больное для каждой женщины, артиста и др.
После первого акта уходили люди, в уборной ругались и называли спектакль «*уйней» и это делало проблему спектакля еще явнее. Эти ругающиеся женщины 60+ видели в себе, в своей жизни ту проблему, что поднималась в спектакле, и не хотели смотреть правде в глаза. Отвечаю на вопрос предыдущих комментаторов, к чему «Баба Шанель», да потому что основная фраза Сергея Сергеевича «ОТ ВАС ПАХНЕТ СТАРОСТЬЮ!!!!» это удар под дых для любой дамы, сколько бы ей не было лет, ведь как, опять же, озвучивалось в спектакле, в душе все остаются девочками, услышать от мужчины такое - потерять всю себя, самое страшное- потерять привлекательность, стать ненужной. И далее- «А ОТ НЕЕ ЧТО?! ШАНЕЛЬЮ ПАХНЕТ?!» - вопрос, что задают наши героини, да ШАНЕЛЬЮ! Это аромат духов, и как бы ты не старался «прикрыть» свое старение, все равно от тебя будет пахнуть старостью! Понимаете!!! И это верхушка айсберга спектакля.
Так вот, мой вердикт, потрясающие заслуженные артистки на сцене, смешно и грустно, как и должно быть. Мне не хватило еще бОльших эмоциональных качелей, больше контраста, где нужно рыдать, а где ржать до упада! Я провела вечер прекрасно, здесь вся наша правда, как артистов, так и женщин! Спасибо!

Спектакль понравился. Очень необычные решения. Тронуло. Немного на финале можно поменьше басов на музыке. Гардеробщице следовало бы вести себя тактичнее на просьбу повесить 3 куртки на одну вешалку, а не говорить: "какая разница".

Шикарный спектакль! Увлекательный сюжет, прекрасная музыка, танцы, завораживающие голоса актёров! Браво!!!
Декорации и всё волшебство, происходящее на сцене - услада для глаз!

Потрясающе! Великолепная игра актеров, замечательные декорации и реквизит, красивые костюмы и отлично подобранная музыка сделали этот спектакль ярким и фееричным!

Обязательно надо сходить ещё! Эта мысль появилась примерно через 20 минут после начала действа. Обязательно надо сходить ещё и обязательно на первые ряды! Очередной шедевр от труппы нашего, не побоюсь этого слова, прославленного, коллектива и потрясающего режиссёра Сологубова!

Уже несколько дней нахожусь под впечатлением от премьеры. Потрясающий спектакль! На мой взгляд, один из лучших в нашем театре. Хочется анализировать, обсуждать режиссёрские находки и актёрскую игру, делиться впечатлениями и восхищаться. Сценография спектакля шикарная. С первых минут ты фактически получаешь подсказку: ты понимаешь, как надо смотреть на действие, происходящее на сцене. И это огромнейший плюс для такого зрителя, как я, не знакомого с первоисточником. Костюмы, грим, музыка, стихи :) и зажигательные танцы — всё это придумано, вписано и воплощено на сцене идеально!
Спектакль вовсе не затянут, как кто‑то пишет. Каждая сцена в нём имеет своё значение для выстраивания образа главного героя. Очень тонкая режиссерская работа. Актёрская игра потрясающая, поэтому остаётся только «мотать на ус» и наслаждаться происходящим. И вот в финале, очаровавшись, на минуту ощутила себя жителем села Степанчиково.
Браво режиссёру! Браво актёрам! Спасибо!

Ох, не знаю как вы это делайте, но после спектаклей хочется погружаться в ранее ненавистную классику. Второй день слушаю Достоевского. Спектакль безусловно виртуозный и вкусный. Слышала мнения, что " на любителя", " специфический" - да, погружает в глубины сознания. Как-бы поверхностно и развлекательно - это не про него. Спасибо за очередной шедевр.

Посмотрела Премьеру - как обычно "сыровато", но не критично. К сожалению, в концовке слишком затянуто: на монологе Фомы очень хотелось уйти(хотя я терпеливый человек) Казалось - то душно, то устала сидеть-потом поняла-слушать нудный монолог невыносимо. К счастью, молодой состав актёром смог "побороть"  откровенную НУДНОСТЬ КОНЦОВКИ.

Все население села Степанчиково вместе с Егором Ильичом полностью попадают по влияние некого Фомы Опискина, человека по сути ничем не примечательного, но, тем не менее, сумевшего подчинить всех! Местами смешно, местами грустно... Спектакль однозначно интересен.. Единственное, что показалось , это иногда слишком затянуты диалоги. Но понимаю, что само произведение не легкого комедийного жанра..

Родную мать на мороз без платка (с) Спасибо за классику. Декорации меняются - люди остаются все те же. В какой-то мере терапевтический спектакль. В афише следующего года надеемся увидеть спектакли Олега Сологубова.

Переплетение классики и современного видения - вот, чем притягивают меня постановки этого театра. Актёрское мастерство, музыка, танцы, декорации - все это создает атмосферу тотального погружения в действие. Смотрю на одном дыхании. Эмоции переполняют. Этот спектакль не исключение. Оригинальная свежая подача известных произведений. Театр, в который хочется возвращаться!

Очень затянут спектакль.

Было здорово!
Вообще я предвзято отношусь к прочтению классики в не совсем классическом варианте, особенно в нашем РДТ, но тут мне понравилось! Или, наверное,я уже привыкла и смирилась,что каждый автор "вливает" в произведение современность, добавляя в спектакль модные и актуальные акценты, иногда даже слишком эксцентричные. Но на этот раз впечатлило. Игра актёров просто замечательная! Наши молодцы! Весело, живенько и с юмором! Рекомендую

В нашем любимом Русском драматическом театре Удмуртии снова премьера! В этот раз Достоевский. (его я, кстати, тоже не особо люблю. (я, почему-то, вообще всё не люблю)
Дочитать не успела. Поэтому, было как-то сложно разобраться кто есть кто и откуда они тут все взялись. Это, как раз тот случай, когда оригинал произведения лучше, всё же, прочесть до посещения спектакля.
Вообще, произведение чем-то напоминает мне песню Чижа "Вечная молодость". Как это водится в нашем Драмтеатре - классики не будет!
Если в оригинале сюжетом правит Сергей Александрович, то в спектакле он вообще "мимо проходил".
А тут главный герой Фома Фомич. Абьюзер. Манипулятор. Стратег. Эффективный топ менеджер. Человек, владеющий психологическими приёмами инактивации толпы.
Но он великолепен в исполнении своих целей, переворачивании любой ситуации в свою пользу, в вызывании чувства вины... В этом ему нет равных.
Человек, создавший вокруг себя "идеальный" мир, в котором он "царь и бог".
А со стороны этот идеальный мир кажется сумасшедшим домом. Ниче не напоминает?
А Достоевский-то уже тогдааааа что-то знал о психологии толпы, тирании, угнетении... И его даже за это произведение в ссылку не отправили.
Традиционно,
Бурные аплодисменты нашим прекрасным актёрам!

Это какой-то сумасшедший дом.... Фома великолепный в постановке Олега Сологубова на сцене Русский драматический театр Удмуртии
Село Степанчиково и его обитали одно из ранних произведений Достоевского, и, наверное, самое абсурдное. Причём этот абсурд выходит за пределы страниц, распространяясь и на саму личность писателя.
Во-первых, тонкий психолог Достоевский здесь гиперболизирует и утрирует персонажей. 
Во-вторых, Достоевский, без христианской морали, не Достоевский. Здесь же христианское мировоззрение отражено, словно в кривом зеркале. Взять, хотя бы всё того полковника. изломанный образец христианского смирения и добродетели, что уж говорить про самого "мессию"– Фому. Ну, а верхушку абсурда можно рассмотреть через карнавальную концепцию Бахтина, вернее через отсутствие логики этой концепции.
Каким образом шут, не обладающий даже внешними качествами лидера ("Он какой этот Фома? Видный из себя? Высокий?"— спрашивает Сергей у Бахчеева).
А ведь эта реплика описывает полковника, но не Фому. А значит бывший шут, что по ошибке стал королём должен быть низвергнут, а свергнутый король взойдёт на трон. Но финального разоблачения не случается...
Карнавал, стал не только основным образом спектакля и главным его языком, но и увеличительным стеклом, что укрупняет и делает происходящее ещё более гротескным.
На гротескность работает даже само пространство сцены, где схематичные домики без стен и окон, но с крышами, а буквы, служат своеобразными комнатами.
Стиль комедии дель-арте смешивается с русским стилем. Последний, правда, очень лубочный - стоги сена, поля пшеницы, балалайка, гармошка, пляски. Но в контексте смотрится отлично. Отражая всю фальшь демагогии Фомы о его скитаниях по Руси с палочкой и узелком.
Хотя эти вставки, на мой взгляд, немного утяжелили действие, особенно для тех, кто мало знаком с Достоевским и, в частности, с этим произведением.
Но так или иначе, под неоновыми крышами села, собрались не просто чудаковатые обитатели сумасшедшего дома, но и самые настоящие карнавальные куклы, для Фомы.
Дерганные, как будто несколько механические танцы, хаотичность перемещений, вместе со строгим хождением по линеечке.
Манерно–помпезные наряды. Сам Фома, может одет не так ярко, но его бесцветный халат так лихо превращается в королевскую мантию (причем без всякого антуража), что никакой дополнительной яркости ему не нужно.
И, конечно, кукольные лица. Грим, здесь становится самым выразительным средством. Он есть на всех персонажах кроме племянника (постепенно проявляется), свободного от влияния Фомы)
Поначалу на самом Фоме грим наполовину (только белое лицо). Бывший шут, словно забыл смыть до конца свою маску.
А вот уже в конце, когда Фома окончательно утверждается в доме, он обнажает лицо. Разве кукловодам нужен грим?
Фома Юрий Малашин без явной истеричности, или самодурства. В нем, чувствуется даже какой-то трагизм.
Я бы даже сказала, что он где-то деликатен. И в его ученость и благородство действительно легко веришь. И в какой-то момент даже веришь, что с его Фомой можно договориться, но это самообман. Как не верить вкрадчивому голосу и спокойным, но уверенным жестам. В конце, множась через изображения проектора, он производит даже жутковато-сектанское впечатление, абсолютно завораживающее.
А что же до остальных обитателей? Они где-то утрированные, но неизменно цепляющие. 11 героев на сцене и каждый запоминается, даже если они эпизодичны. В аффектированном буйстве карнавала все фигуры главные и не главные одновременно. Как сказал режиссёр в одном из интервью здесь есть что-то от бразильских сериалов.
И каким-то образом удалось их и превратить, и не превратить в массу одновременно. И в этом плане Олегу Васильевичу очень удалось передать эту чудинку Достоевского. Выкрученную на максимум реалистическую неправдоподобность, и каждому уделить внимание. Хотя мне чуточку не хватило, например, взаимодействий между Полковником и Настенькой. Всего лишь один волнительный эпизод, но какой.. Это тайное свидание было очень эмоционально, но будто всё равно мало.

Тщетно пытающийся разобраться во всем этом паноптикуме обычный в своей обычности (в итоге он наденет колпачок и пустится в безумный танец) Сергей - Роман Оболенский
Нескладный и неловкий, мягкотелый полковник (интересно, что Михаил Солодянкин часто дают роли очень властных, сильных мужчин, а тут такой антипод)
Кроткая и нежная Настенька - Варвара Власова
Бунтующая Сашенька - Ангелина Фролова
Властная, самодурствующая, уже немного заторможенная в своей оторванности от реальности генеральша - Ольга Слободчикова
Абсолютно сумасшедший эксцентрично-манерный Видоплясов - Кирилл Когуров. Его "Вопли Видоплясова" один из самых смешных моментов спектакля.
Язвительная и вьедливая Перепелицына - Екатерина Логинова
Блаженный и весёлый Фалалей - Антон Сидоров
В тихом омуте черти водятся Мизинчиков - Антон Петров
Добродушный вроде, но такой гаденький Обноскин - Игорь Василевский со своей расторопной маменькой - Александра Олвина
Экзальтированный и упрямый в своём сопротивлении Фоме Бахчеев - Вадим Порошин
Услужливый и простодушный Гаврила— Николай Ротов
И, наверное, в этом спектакле, чуть ли не главная "кукла" для Фомы, трогательная Барби - Татьяна Ивановна - Даша Гришаева. Режиссёр выводит её на передний план, и это придаёт комичной истории оттенок трагедии.
Здесь любопытный факт. Многих персонажей из Села Степанчиково, Достоевский потом усложнит в других произведениях. В частности, что Фома, что Татьяна Ивановна, это карандашные наброски Петра Верховенского и Лебядкиной из Бесов.
Взаимодействие этих персонажей здесь (в повести я даже внимания на это не обращала) создало предчувствие Бесовщины, а момент с медведем и вообще превращает действие почти в психологический триллер. И как бы незримо это всё связывает историю с другим Достоевским.
А ещё здесь конечно лихая, удалая толпа дворовых плясунов - Екатерина Анисимова, Виталик Туев, Александра Новикова, Софья Глухова, Валерий Корнев.
Да, действие это немного подзатянуло. Но ещё больше завертело голову и добавило сумасшествия.
Но кто же все таки "чудесатее" в этом сборище? Сам Фома или те, кто позволяет ему подобное. Каким-то образом, даже здравомыслящий Бахчеев оказывается во власти чар "страдальца".
А нам остаётся только ахать и негодовать, бороться с желанием встряхнуть всех за плечи и в очередной раз рассказать правду, радоваться за Серёжу, что сидя в сторонке, с облегчением вытирает грим. И восхититься изящным сочетанием классики и современности.

Уже долгое время являюсь поклонником русского драматического театра и это первый спектакль на который я не хотел возвращаться после антракта но пересилил себя, и первый спектакль с которого я ушел не дождавшись его окончания. На мой взгляд слишком затянутые монологи, излишне длинные танцевальные сцены, отсутствие накала и удержания сюжета. Актеры старились - это было видно, но режиссура была слабая.

Отличный спектакль! Был полный зал, в конце все аплодировали стоя! Необычно, в меру гротескно, хорошая актёрская игра, хореография - всё здесь на своём месте. Есть над чем подумать. Сходите на эту постановку и не пожалеете!

Современно и талантливо, динамично. Приятное послевкусие. Спасибо!

Очень понравился, великолепная игра актеров, гордость! Обожаю наш театр в последнее время. Немного затянуто в конце, когда зритель
уже устал. Мы привыкли бежать, торопится в наше время и вот тут немного хотелось сократить, в туалетных кулуарах, такое же мнение.
Но, премьера, однозначно, удалась! Шикарно!

Посмотрели премьерный показ Фомы Великолепного в нашем русском драматическом театре. Постановка понравилась. Хотя, после просмотра премьеры Турандот в Большом театре, где китайская принцесса была обута в берцы и одета в кожаную куртку, было страшновато. Но, нет, даже нетленка О.Бузовой вызвала в зале лишь слегка ироничный смех. Как же без обращения к реалиям нашей жизни, но все было в рамках приличия, на мой непрофессиональный взгляд.
Игра молодых актёров вызвала чувство радости от их осмысленности произносимого текста. И, даже безудержные танцы были уместны и весьма интересны. Браво молодым актёрам. Они были погружены в тему и раскрепощены, а потому мы им верили и сопереживали.
Безусловно безупречной была игра мэтров нашего театра Ю.Малашина, Н.Солодянкина, О.Слободчиковой, Н.Ротова. Они были мастерски органичны и глубоко профессиональны.
Хотелось бы отметить режиссёрский ход с игрой голосов. Эти переходы от громкой внятно артикуляции к тихому голосу заставляли зрителей сдерживать дыхание, чтобы не пропустить ни одного слова текста.
Понравились интерактивные включения в спектакле. Они были интересны и органично уместны.
Мне кажется Ф.М.Достоевский, так же как и мы, стоя аплодировал бы и артистам и постановщикам и всем остальным труженикам, причастным к этой постановке.
БРАВО.

Спектакль хорош, интересен и увлекателен! Спасибо за доставленное удовольствие! Рекомендую к просмотру!

Были сегодня на премьере, очень понравился спектакль: классная актёрская игра, много юмора. Отдельный вид прекрасного - танцы, без них постановка не была бы так зрелищна. Особенно хочу отметить парня, который исполнял роль Фалалея и девушку пышненькую такую из троицы девиц (огонь-девчонка, какая энергетика бешеная от неë

Браво режиссеру и актерам!

Чудесный спектакль, уносит в мир детства, безупречная игра актеров, музыка, аранжировка, все сложилось в одну завораживающую историю, которую ты с удовольствием проживаешь

Вчера ходили в Русский драматический театр Удмуртии и были в нереальном восторге! По крайней мере я! Спектакль в жанре «почти мюзикл» сбивает с ног своей красотой постановки, хорошими голосами актёров, светом, звуком, пластикой и режиссерской задумкой. Должна признаться, что уже много лет я ничего настолько хорошего не смотрела! Музыка, костюмы, свет подобраны со вкусом достойным столичного театра, а может я просто всё пропустила и театральное искусство в Ижевске выросло ТАК сильно?

Это было превосходно! Ярко, динамично, понравилось много акробатических номеров, игра актеров, держали в напряжении весь спектакль! В общем, рекомендуем, пойдем еще раз))

Чудесная, яркая постановка! Спасибо Вам большое!

Спектакль потрясающий! И смешной, и эмоциональный, и трогательный. Актеры супер! Спасибо за эмоции!
Отдельное спасибо персоналу - культурные, внимательные, отзывчивые)

Ходили вчетвером, всем понравилось. Ещё долго после театра были под впечатлением! Красиво, зрелищно, и музыка и танцы и сценарий на высоте

Классный спектакль, легкий, веселый! Без глубоких философских размышлений, отлично подходит для поднятия настроения

Если бы этот спектакль был первым, что я посмотрела, я бы в этот театр не вернулась. Неудача какая-то, сюжет бредовый и очень затянуто, ждала, что в финале вырулят, но увы.

Актёры вытягивают этот спектакль. Шутки про бюджетников смешны, но не понятно насколько они уместны. Место действия вроде бы Китай, но на Китай не похоже. Конец напоминает игру престолов, где за неимением годного сценария и диалогов автора продолжали телевизионщики как могли. Разница между началом и окончанием слишком заметна, главная героиня как будто ударилась об стену и от удара резко сменила курс как робот - пылесос, а все остальные только обрадовались и не стали задавать лишних вопросов. То есть если вас интересует только зрелищность, картинка и мораль вам не важна, то возможно вам понравится.

Смотрели спектакль «Ножницы».Необычный формат спектакля.Понравился.Буфет и обслуживание в нем тоже понравилось.Спасибо.Но обратите,пожалуйста,внимание на звук:сидели сначала на балконе,не все слова четко слышно.Потом пересели на 20-й ряд,пришлось напряженно прислушиваться,что бы понять смысл реплик.Очень жаль.В городе ведь есть специалисты по звуку,обратитесь к ним.А в остальном-все хорошо:зал,гардероб,буфет,все понравилось.

Это было потрясающе! классный актерский состав! Мы с подругами прекрасно провели вечер и посмеялись от души!

Благодарю всех причастных за постановку! Ушли из театра в прекрасном настроении, не исключаю, что схожу еще раз. А консервативным снобам без чувства юмора лучше выбрать другой спектакль. Это не ваше :)

Уже слышала отзывы об этом спектакле, когда он был на гастролях в Саратове и моя подруга очень высоко оценила игру наших актеров. А мы в это время смотрели в Ижевске их постановку.
Спасибо! Мы получили удовольствие. Продолжайте нас радовать и в дальнейшем!

Очень необычно то как актеры общаются с публикой, стирается грань между событиями на сцене и зрителем

Очень лёгкий, но при этом великолепный спектакль! В сюжете вроде и нет крутых поворотов, но смотрится на одном дыхании! Игра актёров великолепна! Спектакль такой жизненный, что заставляет задуматься о многих, казалось бы, незаметных вещах. После просмотра улыбка ещё долго не сходила с наших уст! Рекомендую к просмотру - не пожалеете

Сегодня, 28 февраля, посетила спектакль "Белый пароход" по повести Чингиза Айтматова. Превосходно, трогательно и очень глубоко!
Актерская игра на высшем уровне, особенно поразил, как вжился в роль Радик Князев. Декорации, музыкальное сопровождение и волшебная игра актёров сотворили чудо! Я ещё долго приходила в себя после этого спектакля!
Человека так сложно родить, воспитать и так легко убить...
Я горжусь нашим театром, вы лучшие

Круто, насыщенно, зрелищно, эффектно, плотно - первые слова, которые приходят на ум во время просмотра этого спектакля. Свет, декорации, динамика повествования -всё это захватывает с самого начала и не отпускает до самого конца. Единственное, мне показалось, что второй акт получился немножко куцый, 20 минут явно не хватило для полного катарсиса. А так, браво браво! Василевский как всегда - бесподобен!

Посетила спектакль "Вий/За чертой" и осталась в полном недоумении. Если вы идете на мистическую повесть Гоголя — вы её не увидите. Моя оценка 1/10, и это исключительно за старания актеров и вокал, потому что режиссура и сценарий — это катастрофа. Первый акт вообще не касается оригинального "Вия". Видимо, подзаголовок "За чертой" позволил режиссеру смешать в одну кучу обрывки других произведений (проглядываются мотивы "Майской ночи" и "Вечера накануне Ивана Купала"), но сделано это крайне сумбурно. Нам показывают историю Панночки, которую извела мачеха-ведьма; драму сына учителя Бурсы, чью девушку совратил его же отец; и совсем дикую линию про «набожного» мальчика, который ради любви убивает своего единственного немого друга. Логика сюжета постоянно ломается. Это не "новое прочтение", это сценарий, в котором потерялся смысл. Декорации в спектакле минималистичные и в целом неплохие, но костюмы — это провал. Актеры одеты в какие-то ляпистые разноцветные лохмотья, которые совершенно не передают атмосферу и выглядят дешево. Визуально это никак не вяжется с мрачным духом гоголевской мистики.
Во втором акте наконец начинается канон, но атмосфера так и не появляется. Главная претензия к сценам в церкви: вместо смертельного страха Хомы Брута и борьбы за душу, зритель наблюдает нечто, напоминающее совокупление Хомы с трупом Панночки. Постоянные прижимания и странные движения героев вызывают не ужас, а неловкость. Это полностью убивает суть произведения.
Кульминация стала финальным ударом. Самого Вия в спектакле нет. Просто голос произносит: "Это он", после чего Хома замирает с нелепым выражением лица — выпученные глаза и открытый рот. И тут происходит необъяснимое: на актера водружают муляжи голубей, Панночка берет его за руку, и всё это затухает под мелодраматичную музыку, мотив которой до боли напоминает знаменитую «Hallelujah», известную многим по мультфильму "Шрек". Использование такой стилистики в финале мистического хоррора выглядит неуместно.
Я прочитала много положительных отзывов и искренне не понимаю их. Неужели красивых песен и эротических танцев достаточно, чтобы простить такое издевательство над классикой? Этот спектакль — пример того, как за внешним эпатажем и громким названием скрывается полная пустота. Если вы цените Гоголя и ждете качественной мистики, обходите эту постановку стороной.
Искренне разочарована и не рекомендую тратить на это время

Добрый день, была на "Даме пик" 26.02.2026г. Прекрасные актёры, постановка, почти полный зал. Но чтобы дойти от стоянки до входа в театр необходимо преодолеть сугроб!!! Дамы в платьях перебираются через сугробы!! Это недопустимо, уважаемая администрация!! При этом стоянка почищена, но снег весь у здания театра!!

Просто восхитительно! Постановка, игра актеров на высшем уровне.

Шикарный спектакль! Потрясающая игра актёров! Интересная, современная постановка. Несколько дней под впечатлением! Браво!!!

Это поистине впечатляющий спектакль. Если вы хотите насладиться мастерством актеров, то «Папа» — именно то, что вам нужно. Каждый актер блестяще справляется со своей ролью, создавая незабываемую атмосферу. Я с уверенностью ставлю высшую оценку как игре актеров, так и самой постановке! Браво

Прекрасный спектакль. Веселый, легкий, динамичный, был момент, что и всплакнуть пришлось. Остались в полном восторге. Однозначно рекомендую

Были на спектакле "Чудики" по Шукшину. Чего то не хватает этому спектаклю. Нет жизни. Скучновато.

И мы - зрители, никогда не забудем Александра Барова... Это был потрясающий актёр! Царствие небесное ему и Светлая память...  

Этот спектакль смотрели уже второй раз. Низкий поклон и Браво!!! Всем актёрам этого действа! Спектакль живой, интересный, весёлый, три часа на одном дыхании. Муж говорит: нет одной сюжетной линии и общего смысла. А по мне, каждая история, это маленькая жизнь. И что объединяет эти все истории и над чем стоит задуматься: какие ж хорошие люди живут в глубинках нашей страны. Сколько в них душевности, любви, сочувствия и сострадания к своим односельчанам, ну и ,конечно же, смеха и юмора к своим слабостям.

Хорошая, зрелищная постановка! Отличные костюмы, танцы и актерская игра. Рекомендую!

Были с коллегами на спектакле 6 февраля. Визуально не плохо, хотя погружение в Древний Китай не произошло. НО все остальное сочетание пошлости и не понятного юмора, попытка "осовременить" сюжет не удалось. Актеры (главные) играют плохо переход от шекспировской драмы к плохой комедии. Постановка не удачная, задумка не реализована. Не рекомендую тратить время.

Были с подругами на спектакле 07.02.26. Нам очень понравилось! Красивая и качественная постановка, музыка и конечно игра актёров! Немного юмора "в тему". Браво молодым артистам! Приятно, что есть талантливая молодёжь! Спасибо за прекрасный вечер!

Отличный актёрский состав и постановки. Регулярно посещаем. Молодцы.

Первый раз были на малой сцене и сразу такие потрясающие спектакли! Все совпало в этот вечер: игра актеров, музыка, мысли, чувства, живое общение после спектакля... Уходишь из театра наполненным, долго осмысливаешь, обсуждаешь. Очень интересно и необычно. Пожалуйста приглашайте почаще новых артистов, труппы, театры!!!

Малая сцена - это уют, камерность, близость, проживание вместе с актёрами чувств, событий.

Игра актёров "Ятеатр" потрясает (Александр Исаков, Виктория Янчевская) в Колыбельной для Маяковского - одновременно и сила и хрупкость, дуальность, пластика, интимность, музыкальное сопровождение и, конечно, свет - всё это погружает в атмосферу, как будто наблюдаешь за жизнью героев.

В танцевальном спектакле Аррр...героям (Николай Гаврилин, Игорь Прудской) предстоит потрудиться, совмещая силовые, акробатические приемы с игрой, мимикой, юмором. Что разрешено чувствовать мужчине, как он может проявлять свои эмоции и в то же время силу?

Благодарю руководство театра за возможность посещать такого рода спектакли, современные постановки.

Были вчера на постановке. Очень много ошибок актеров. Смесь всего и вся. Шутки про бюджетников в царские времена.. очень странно извратили сюжет.

Сходила на спектакль 06.02.26, получила колоссальное удовольствие. Ярко, красочно. Отличная игра актеров. Костюмы шикарные. Министры императора просто взорвали зал, браво

Добрый день! Крайне приятное впечатление произвел спектакль "Вий. За чертой". Современная постановка очень выразительная, эффектная, с интересным художественным оформлением. Линии героев ловко переплетены. Режиссура, свет, звук, хореография, актёрская игра — все работает на историю. Конечно, ощущения довольно тяжёлые, жуткие, порой доводящие до мурашек и явного ужаса. Спектакль смотрелся на одном дыхании. Спасибо всей команде за проделанную работу!

Обожаю ваш театр! Что не постановка, то шедевр. У этого спектакля мощнейшая энергетика. Игра актёров, музыка, декорации, свет-все создает атмосферу полного погружения, и ты проживаешь каждую минуту буквально замерев. В некоторых моментах было жутко, до мурашек. Спасибо за такую великолепную постановку!

Я понимала, что постановка будет в современном прочтении, но такого точно не ожидала! Свежий, новый и необычный взгляд на мировую классику! Декорации, свет, актёры, эффекты - завораживало все. И какое же красивое пение 100/10. Браво!

Сходили на спектакль "Отрочество", водили подростков 14-15 лет. Спектакль прошёл на одном дыхании, я лично посмеялась и поплакала. Я в полном восторге! Наши дети подростки тоже в восторге, хотя ребятам в таком возрасте трудно угодить. Актёры, режиссер и все причастные к этому спектаклю, ребята вы такие молодцы, спасибо вам!!!

Мне понравилось! И сама пьеса, и смыслы, а уж актёрский ансамбль театра - выше всяких похвал. Играют как богини! Василевский как всегда великолепен, мне кажется у него вообще нет конкурентов на сцене, разве что Михаил Солодянкин) А за сценой только Ди Каприо)

Зрелищно! Шикарная постановка, игра актеров Супер выше всех похвал, Ребята молодцы !

Спектакль понравился — и содержание, и постановка, и декорации, и игра актеров. Тема непростая, но дает толчок задуматься, поговорить. Видела отзывы, что детям 11-12 лет постановка была не понятна…думаю, возраст вполне подходящий. Мы были с 11-летними девочками. На мой взгляд это для более камерного просмотра, не такими большими коллективами, как класс. Там слезы на глаза наворачиваются от сюжета. На этот спектакль лучше ходить семьей. Или готовить деток до просмотра, может быть почитать произведение

Спектакль очень яркий, зрелищный! Игра
актёров на высшем уровне.

Очень достойно! Молодцы!

Спектакль понравился, неожиданная трактовка, великолепная игра актёров, оформление сцены супер, музыка просто ВАУ!

Всем знакомая история о базовых моральных принципах и уличной романтике сорванцов. В постановке ощущаются смысловые пробелы, если оценивать её в отрыве от произведения Твена. Понравилась выразительная игра ведущих актёров. Не понравилось слабое световое оформление: ему не хватало акцентов, которые могли бы компенсировать аскетичные декорации.

Я сидела на первом ряду, и до актёров можно было дотянуться рукой. Слёзы выступили на моих глазах уже минут через 10 просмотра - прямое переливание эмоций.
Я до этого ни разу в театре не плакала: слишком много отвлекающих раздражителей обычно.
А здесь я среди этих несчастных людей. Мы вместе.

И - верблюд.
Сначала не поняла, какую роль играет молодой актёр Антон Сидоров. Жвачку жуёт. Мешки за спиной. И как-то очень знакомо складывает губы. Где-то я уже видела такой рот со жвачкой)))
Настоящий верблюд!
Ну, точно!
Я разглядела всё-всё. Ботинки очень похожи на копыта.
Понятно стало про мешки.

Орозкул - Радик Князев.
Пропитой мужик в майке-алкоголичке.
Пьяные слёзы в глазах - настоящие. Так близко к зрителю не сфальшивить. И как будто эта жизнь вместе с водкой вытянула из него все жилы - того гляди лопнут.
А уж когда в зал замахнулся бутылкой, даже я вздрогнула.

Дед Момун.
Ну, такого роста в театре только Михаил Солодянкин.
Мне очень хотелось соскочить со своего места и кричать, что я его узнала, хотя перед зрителями был настоящий старик.
Слезящиеся глаза, сгорбленная спина, шаркающая хромая походка.
Народный артист, чего там! Самый народный!

...Если бы выключили после спектакля свет минут на 5, я бы с удовольствием поревела. Надо бы пореветь, как следует.
Но то слёз нет. То времени)))

Ребята спрашивали по окончании, есть ли у постановки возрастной ценз. А что там такого, чтобы ограничить возраст? Жизнь семилетнего мальчика среди разных взрослых, сказки и мечты о белом пароходе.
"Человека долго рожать и растить, а убить – скорее скорого" - рефреном звучат по ходу спектакля слова Айтматова.
Классика, которая актуальна всегда.
Разве сегодня ей не время?
Такая хрупкая жизнь. Надо жить.

И нужно оставаться Человеком на всём жизненном пути, в любых, даже бесчеловечных ситуациях.

Спасибо за спектакль и прекрасную игру актеров! Тяжело, жестоко, мастерски. История о хрупкости детского мира, растоптанного взрослой жестокостью. Спектакль, после которого долго не можешь прийти в себя.

" Человек не должен жить один..", " не родил ребёнка - воспитывай котёнка.. " и т.д.
Какие же девчонки из ансамбля "Наитие" Молодцы! Браво!
10 лет – вся жизнь впереди, желаю процветания вашему дружному коллективу!
Русский драматический театр Удмуртии сегодня опять порадовал прекрасной игрой артистов и содержательным, глубокомысленным спектаклем !

Appp… из Воронежа! Это незабываемое зрелище! Советую всем! Николай Гаврилин - просто выдающийся хореограф и танцовщик!

Очень сильный спектакль. Два дня после просмотра под впечатлением. До мурашек, до слез, когда Она мысленно общалась с отцом, вспоминала свое детство, любовь и нежность папы. И стало страшно, когда Она повзрослела и начала узнавать правду о действиях отца. Екатерина сыграла мощно, очень искренне, прожила на сцене жизнь той девушки. Спасибо Вам, Екатерина, за эмоции, за правду, за Ваш талант!

Спектакль "Говорит Москва". Пронзительно показан процесс распознавания дочерью своего отца. Из милого и смешного папочки он превращается
в беспощадного и циничного убийцу. Ребенка жаль. После спектакля долго думал, что же должен делать беспомощный ребенок (любой и каждый), если узнает, что его родители творят зло. Игра актрисы прекрасна и эмоциональна. Она реально плакала и бросалась на стены. Ее героиню реально жаль.

На спектакль ходили муж и сын, поэтому отзыв я пишу с их слов. В спектакле сохранено видение автора литературного произведения, это очень ценно в наш век "видения режиссёра". Энергичный, весëлый спектакль с пищей для ума и души. Прекрасен для семейного просмотра. Спасибо!

Отличный спектакль! Весело и динамично. Главная героиня похожа на Джуди Гарленд.

Очень понравилось.

Понравилось.

Очень красивые костюмы, классная игра актеров, отличные декорации! Получили огромное удовольствие

Отличный спектакль: детективный сюжет с элементами юмора, великолепная игра актеров, декорации. Интерактивное участие зрителей в расследовании преступления способствует полному погружению в происходящее. При этом финал непредсказуем, и возможен любой неожиданный поворот, зависящий от всего вокруг (от внимательности и логики зрителей в том числе). Спасибо коллективу театра за такой новогодний подарок (Дед Мороз со Снегурочкой и Лошадью в антракте заслуживают отдельных аплодисментов)!

Очень очень очень рекомендую!!! Приходить всей семьей скучно не будет однозначно! В спектакле понравилось все, показалось даже мало как то по времени шел. Дети смеялись в голос 9 и 11 лет, хотя очень не хотели идти в театр, гаджеты казались интересней! Спасибо огромное за доставленное удовольствие и море эмоций.

Красивый спектакль! Потрясающая актерская игра!

Недавно я посетила спектакль «Вождь краснокожих», и он произвел на меня глубокое впечатление. Постановка выполнена с высокой актерской мастерством, что позволяет полностью погрузиться в атмосферу и эпоху того времени. Особенно впечатлили выразительность исполнителей
и оригинальная постановка сцен. Музыкальное сопровождение и использование световых эффектов создавали нужную атмосферу и усиливали восприятие происходящего на сцене. Замечательный спектакль!!! Рекомендую к просмотру всем!!!

Потрясающая постановка! Очень тонко, весело, с отличным юмором! А какие великолепные костюмы! Благодарю!

Спектакль интересно сочетается увлекательный детективный сюжет и юмора, интерактив со зрителем. Интрига держит в напряжении до самого финала,
а комедийные моменты добавляют лёгкости и задора. Отличная игра актёров, интересные диалоги и непредсказуемый финал сделали просмотр ярким и запоминающимся событием, спасибо

Замечательная постановка, дети в восторге. Спектакль динамичный, с хорошими режиссерскими находками и замечательной игрой актеров. Детям этот спектакль понравился даже больше, чем советский фильм с Вициным и Смирновым в главных ролях.

Спектакль - шедевр! Юмор для детей и взрослых, тема на все времена и невероятные акробатические этюды, от которых замирает сердце

Яркий, динамичный, весёлый, наполненный искрометными шутками и заводными песнями (песня русалок у нас уже третий день на повторе) спектакль увлек даже нашу младшую непоседу:)

Большое спасибо за чудесное представление! Ходили с друзьями и детьми. Дети даже не двигались, настолько их захватывало то что происходит на сцене. Все 60 минут получали настоящее наслаждение от игры актеров! Игра голосом, мимикой, движениями безупречна! В зале смеялись и дети и взрослые! Сэм и Билли восхитительны! Сыну очень понравилась девочка)) Теперь у ребенка появилось желание прочитать оригинал

Мне понравился спектакль. Актеры большие молодцы и постарались на славу! Несмотря на то, что спектакль идет больше двух часов, время пролетело незаметно. Особенно запомнились костюмы, актеры были похожи на хиппи. Весьма необычно и интересно. Очень подходящая история для Новогодних праздников. Спасибо всем, кто участвовал в создании данного спектакля.

Спасибо огромное за такой зрелищный спектакль! Я искренне считала, что поставить "Питер Пен" на сцене театра невозможно, что история эта больше кинематографическая, но нет! Настолько ярко, захватывающе, динамично, смешно! Дети сидели и очень переживали за персонажей, были полностью захвачены действием на сцене. Делать детские спектакли жутко сложно, но этот спектакль рекомендую и взрослым, и детям!

Было интересно смотреть, необычная постановка. Нотки современности оживили. Лель и Петров оба просто очаровательны, сексуальны, обажаю. Интересные декорации. Мне лично сама сказка в принципе не очень нравится, но здесь было интересно, и вообще по тексту, по сюжету все.

Современное прочтение Снегурочки очень понравилось, смотрится легко, на одном дыхании, особенно первая часть, до антракта. Однозначно рекомендую!

Спектакль отличный, зрелищный не хочется отрывать глаз, актеры отлично играют и доносят смысл спектакля. Постановка света, хореография и режиссура 10 баллов. После просмотра ещё долго вспоминала танец молодых людей ))

Спектакль отличный, есть современные вкрапления юмора. Зрелищность, костюмы, актёры все глазу приятно. Это лучшая постановка за последние 10 лет) действие увлекает в страну, костюмы которой предоставлены в постановке. Премьера прошла на ура как и должно быть. БРАВО!!! Хочется больше таких спектаклей!

Отличный спектакль и талантливая работа всей команды! Даже не ожидала такого высокого уровня. Процветания театру и новых прекрасных постановок!

Супер!!!

Вроде бы и актеры хорошие, и музыка драйвовая, и что-то все время происходит на сцене, но скучно, ушли во время антракта

Сказать, что я в восторге, ничего не сказать. Это настолько восхитительно, такая энергия молодых актеров, как будто сам оказываешься с ними в сказке, такие декорации, музыка, танцы! Браво!!!!

Шикарная игра актёров. Молодцы!!!

Отлично! Весело, интересно, отличный актерский состав, и особенно - вокальное сопровождение

сходила на спектакль. мне очень понравилось. шикарная актерская игра. ребята большие молодцы. желаю им дальнейших успехов в театральной карьере

Это лучшее, что мы смотрели!!! Спасибо!

Мы к сожалению не досмотрели, через пол часа мы ушли, спектакль не соответствует возрасту, ребенку 6 лет было не интересно, возможно школьнику лет 9 понравится. Не хватило красочности и разнообразия декораций. От представления Дед Мороза и снеговиков после спектакля дети остались очень довольны

Самые лучшие впечатления! Просто восторг! Спасибо большое за такое наслаждение! Великолепная игра актёров, очень динамично, звук и свет на высоте. Молодцы!!!

Ходили с ребенком на спектакль. Он был просто в восторге. Хотя ему сложно усидеть долго на одном месте, однако спектакль увлёк его на все 100%. Хотя я сама давно не ребенок, но тоже испытала приятные чувства от просмотра спектакля.

Это просто восторг! Настолько стертая грань между актерами и залом, живые, неподдельные, эмоции всего окружения в зале театра! Посетили с сыном-подростком, по окончании просмотра - он уже готов идти на следующий показ спектакля, ведь интересно посмотреть и другой сценарий развития событий... Не исключу повторного (хотя, будет ли это повтор?) просмотра данной постановки. Актёры отлично дополняют друг друга и своих персонажей. Зал аплодировал стоя! Браво!

Прекрасная постановка. С каждым годом наш театр всё лучше. Здорово, что у всех актеров теперь микрофоны, слышимость отличная. Декорации - огонь. Купила сразу билеты родителям на НГ в подарок. Благодарю за классный спектакль!

Спектакль очень понравился. Смотрели в декабре 2024 г. Емеля (Кирилл К) крутой. Теперь хочется ходить на все спектакли, в которых он принимает участие. Рекомендую к просмотру.

Шикарный спектакль. Ходила с сыном-подростком. Смотрели на одном дыхании. Очень понравился. Еще час после спектакля приходила в себя. Еще отправлю посмотреть мужа и дочь. Лель-красавчик. И на барабанах и на гитаре. И в антракте Снегурочка, Дед Мороз, Лошадь и хоровод у елки. Все супер. Спасибо всем огромное.

Просто шикарный спектакль, смотрела на одном дыхании. Есть о чём подумать и поразмышлять. Спасибо всем кто участвовал в создании этого прекрасного спектакля.

Спектакль замечательный очень понравилось большое спасибо!!!

Очень понравилась премьера Турандот. Очутились мы как-будто в другой цивилизации, красивые костюмы, хорошая постановка. Мы дочкой приехали издалека , очень хорошо приняли, вежливый и гостеприимный персонал. Даже было представление у ёлки. Надеюсь на дальнейшие просмотры в этом театре. Спасибо

Ходила на спектакль 22.12.2025 года. До сих пор нахожусь под впечатлениями! Безумно интересно, зрелищно, блистательно, бесподобно и много синонимов данных слов. Актерский состав великолепный, каждый раз восхищаюсь игре всех актеров, проживаю все эмоции! Рекомендую данную постановку! Думаю еще схожу точно.

Море положительных эмоций! Спасибо всем создателям и актёрам. Вы, как всегда, на высоте.

Отличный спектакль. 2,5 часа пролетели незаметно. Зал аплодировал стоя в конце. Ребята просто молодцы !

Ходили с классом на спектакль, когда покупали билеты, обещали что-то очень зрелищное, не обманули, невероятно крутая постановка, декорации на высшем уровне, игра актеров просто великолепная, очень понравился спектакль, сидела и восхищалась каждым моментом! Спасибо!

Очень понравился спектакль, необычная постановка, музыка, костюмы. Цвет красный прямо по сюжету кровавая принцесса. 4 Маски с большими головами просто шик. Разряжают обстановку. Особенно одна которая ходит в одних и тех же трико целый год

Замечательный спектакль- современный, но с классическим сюжетом. Прекрасная актерская игра, интерактив для детей, юмор - все есть для отличного времяпрепровождения с ребенком. Очень понравилось всей семье!

Сегодня имели счастье посетить спектакль «Питер Пен» и остались под глубоким впечатлением! Достаточно трудное произведение даже для чтения, и уж тем более для постановки. Да так, что кратко (что немаловажно для маленьких зрителей!), ярко, динамично. Благодаря талантливому молодому режиссеру Антону Петрову постановка сумела передать всю магию знаменитой истории о мальчике, который не хотел взрослеть, и погрузила зрителей в атмосферу сказочного приключения.

Артисты продемонстрировали потрясающую вовлечённость и мастерство. Каждый персонаж — от озорного Питера Пена до коварного капитана Крюка — получился ярким, запоминающимся и по своему харизматичным. Екатерина Анисимова просто покорила своей пластикой и шармом! Константин Феоктистов неподражаем! Узнали его даже в роли тени! Роман Кубацких неожиданная интерпретация роли пирата, такая громадина, а такой мягкий, наивный, как у Маяковского, «облако в штанах»! Ангелина Фролова сыграть без слов, передать характер героя, на наш взгляд, удалось прекрасно! Ну, и конечно, великолепный Дмитрий Мамзиков, его энергия, озорство и детская непосредственность захватили внимание зрителя с первых минут.

Интересное решение было в плане декораций, которые не перегружали сцену, но в то же время совместно со световым решение, видеорядом и музыкальным рядом создали подлинную атмосферу Нетландии: причудливые деревья, пещера, пиратский корабль, мерцающие огоньки фей — всё это заставляло забыть о реальности и верить в чудо. Особое восхищение вызвали сцены боев, захватывает дух от звука рапир. Удары были хоть и поставленные, но наполненные силой, оттого бои были очень реалистичными.

Дети увлечённо следили за приключениями, смеялись над шутками и замирали в напряжённых сценах. Взрослые же могли оценить глубинные темы: ценность детства, страх перед взрослением. Спектакль напоминает нам, что внутри каждого взрослого живёт ребёнок, способный верить в чудеса.

Спасибо за новогоднее настроение! Желаем дальнейших творческих успехов и новогодних чудес!

Ваш постоянный зритель, школа 69!

Ура! Наконец-то можно поздравлять, что я с огромнейшим удовольствием и делаю. Сердце клокочет от радости, хочется обнять каждого причастного, сказать тихое, душевное "спасибо" и вопить во всю мощь, какие они молодцы.

С премьерой, Русский драматический театр Удмуртии! Эта феерия, однозначно, пополнит ряд самых любимых спектаклей у многих зрителей всех возрастов. Любят или не любят они театр, не имеет никакого значения, потому что в этот спектакль влюбятся все! По-другому быть не может!

Талантливый режиссёр Антон Петров умеет собрать талантливую, результативную, креативную команду, которая горит яркими идеями и умеет их воплощать. После каждого спектакля Антона я думаю, что это супер классно. Понимаю, насколько высокая выставлена планка, которую снова успешно взяли. Кажется, что дальше и выше уже некуда. А оказывается, что есть. И мы опять удивляемся, радуемся, не сразу находим нужные слова, чтобы выразить искренюю благодарность и всю полноту чувств, а порой ограничиваемся восторженными вздохами и многозначительным мычанием.

Многим знакомо ощущение оказаться на седьмом небе от счастья. Я была после спектакля "Питер Пэн" гораздо выше. Может, от всего увиденного, а, скорее, от того, что происходящее настолько увлекло, что я и сама, кажется, стала участницей этого волшебства. Побывала на таинственном тропическом острове, познакомилась с русалками и феями, отважно сражалась с пиратами, подружилась с индейцами и даже крокодилом.

Что ещё меня поразило? Невероятная красота во всём - в каждой сцене, в декорациях, костюмах, пластике, музыке, вокале, танцах, игре света, юморе, даже битвах. А ещё душевность и доброта, которыми мы наполнялись. Очень тонко и деликатно идёт речь о человеческих ценностях - семье, родителях, дружбе, любви, готовности прийти на выручку, следовать за своими мечтами.

Браво! И долгой жизни спектаклю на радость всем!

Мы с сыном, ребятами из класса и учителем недавно посетили спектакль «Приключения под луной» и остались в абсолютном восторге от увиденного! Эмоции переполняют! Хочется отметить великолепную игру актеров. Это настоящее мастерство! Артисты работали на сцене с невероятной уверенностью и харизмой. Особенно впечатлило, как легко и профессионально они взаимодействовали со зрительным залом. Дети были вовлечены в действие от начала и до конца, что является лучшим показателем качества детского спектакля. Чувствуется, что за этой работой стоит чуткое руководство и профессионализм режиссера или художественного руководителя. Слаженность и энергия коллектива просто поражают.
Из небольших пожеланий: возможно, хотелось бы увидеть чуть больше декораций для создания еще более глубокого погружения в атмосферу сказки. Но это ни в коем случае не испортило общего впечатления. В остальном — все просто идеально! Спектакль обязателен к просмотру. Он дарит массу положительных эмоций, смех и отличное настроение. Огромное спасибо всему коллективу театра за этот праздник! Мы обязательно придем еще!

Благодарю юных актеров и администрацию, так как пропустили малыша на спектакль, иной возрастной категории. Малыш 2,9 с интересом вникал в сказку,сопереживал героям. Дочери так же понравился спектакль, для
неё это интересный опыт взглянуть на историю сказочного леса и актерское мастерство ребят, чуть старше неё, благодарю,что продемонстрировали грани актерской игры и увлекли историей. Вы большие молодцы,творческих успехов!

Под впечатлением от прошлого сезона купили билеты на этот спектакль. Дочери понравилось в общем, но еле высидела. Дети-актеры молодцы, но сюжет не совсем понятен, приходится все время вспоминать о чем сказка.
Декорации минимальные и не помогают погрузиться в сказку. Спасало только освещение. Все представление напоминало отчетный концерт в школе. Тем не менее, юным актерам желаю удачи на творческом поприще.

Отличная игра молодых актеров! Очень понравился спектакль, сын был в восторге!

Посетили с сыном 06.12.2025 г. спектакль " Приключения под луной". Актеры играли очень хорошо свои роли просто замечательно, слаженно и дружно!!! Но половина спектакля как мы все поняли были проблемы с освещением... В итоге на целых 30 минут (а спектакль идёт всего 50 минут) свет в зрительном зале не погасили, а у актеров на сцене была темнота... Свет очень яркий слепил глаза и актерам и зрителям!!! Безобразие!!!! Испорченные впечатления так как зрелищность уже была потеряна сразу... Ну и хотелось бы отметить костюмы актеров... Обычные шелковые ленточки пришитые к нательному белью.... и минимум примитивных декораций. Можно было организаторам постараться и костюмы сшить приличные... Я думаю такие талантливые актеры заслуживают выступать в шикарных и красивых костюмах!!!

Спектакль понравился. Все ребята большие молодцы.

Насытить кровью прекрасную принцессу Турандот. Юбилейная премьера в Русский драматический театр Удмуртии режиссёр Яков Ломкин
Историю жесткосердной принцессы я знала лишь в оперном варианте. А опера всегда предполагала многообразие красок, пышность востока и обилие золота. И первые секунды минималистичность сцены может смутить, пока не ощутишь, как чётко она работает на драматургию.
Царство Турандот, где любовь обречена на погибель — чёрное (в традиционной китайской системе соответствия элементам, черный цвет связан с зимой), с всполохами красного (цвет крови, защиты от злых духов/защита непокорной Турандот от мужской власти) и белого (основной цвет траура в Китае). Сплошные острые углы и линии на сцене, дают ощущение сжатости. Сжатость условностями, запретами, загадками, при том, что физически места очень много.
Герметичность, оголяет сцену, всё на виду. Не потому ли, что зло, хоть и многолико, всегда очень просто в своей сути. А закрыв своё сердце для таинства чувств, Турандот оказывается удивительно слепа в тонкостях человеческих отношений, и оценке людей. Оттого всё вокруг неё кажется застывшим и неестественным, одной сплошной игрой жестокого ребёнка. Кто запер всех и себя в просторную клетку.
Грим и маски выполнены в традиционном китайском театральном стиле (цзинцзюй ляньпу), подчеркивая искусственность происходящего.
Калаф, Тимур, единственные без грима, в "простых", привычных нам одеяниях, врываются во "дворец" чужаками. С инородными чувствами, готовностью жертвовать и любить. А Калаф ещё и ветром перемен, (крыльями любви) сносит всё на своём пути. И они постепенно смягчают пространство вокруг себя, и вот уже и маски кажутся не страшными, а смешными, тёмные тона неуловимо светлеют, люди начинают быть настоящими (император перестаёт быть гротескным стариком, мандарин обнажает лицо).
Множество режиссёрских находок, дополняющих историю и раскрывающих её с инной стороны. Особенно хорошо работал язык тела. Символично показан страх близости, позже желание её, получилось чувственно и синестично. Красноречивы ломанные движения, касания к груди, когда словно разрывало от чувств. До мурашек.
Удалось и по новому взглянуть на персонажей. Так фигура отца не осталась фоновым императором. У него появляется своя линия. Человека, который, как мне кажется, вовремя не смог полюбить и принять дочь, а затем вынужден был за это расплачиваться. Не случайно, первое касание Турандот ещё до Калафа было обращено к отцу, главному мужчине в жизни. До этого я как-то даже и не задумывалась, что это ещё и история девочки, выросшей без матери, с грозным отцом императором.
Получилось ярко, феерично, с юмором гротескным и язвительным, и с трогательным финалом. Фактурность истории придало и создание вневременного пласта. При том, что была конкретная локация, и эпоха, но за счёт смешения стилей, получился самобытный и чарующий восток.
Хореография Александра Исакова-Янчевского показалась слегка громоздкой, хоть и впечатляющей. (Возможно ограниченность сцены), но было смело. А вот сочетание традиционной китайской музыки и современной, было удачным.
Любопытно было услышать в момент разговора Калафа с императором мелодию из Игры в кальмара. Параллели, что можно провести опираясь на музыку, несомненно делает историю более иносказательной, чем на первый взгляд.
Покорили министры, Виталик Туев Константин Феоктистов Кирилл Когуров - сколько пластичности, остроты, энергии, сложно поверить, что это люди, а не порождение материализации истории о Турандот, извне.
Калаф - Дмитрий Мамзиков показался поначалу неуместно напыщенным, но во втором акте прониклась к гордому и благородному образу, словно из рыцарских романов. Наверное, сыграло свою роль, что и в оперном воплощении Калафа никак не могла найти точки соприкосновения, и поверить в историю внезапной любви, и такого упрямства. Но вот в конце, он раскрылся. Он готов не просто обладать, он готов отказаться. И это самая мощная, звонкая и трепетная нота в этой истории.
Принцесса Турандот невозмутимая и остранённая, изящная, как фарфоровая статуэтка и в тоже время очень уязвимая. Александра Новикова.
Император. Михаил Солодянкин. Передал всю гамму чувств от "бутафорского" императора, до любящего и уязвлённого отца, возможно первой жертвы Турандот и одновременно палача.
Принцесса Адельма Екатерина Логинова Роли сильных, стальных женщин, это прямо для. Она потрясающе органична, аристократична, надменна.
Вихрь эмоций, кипящая кровь, за железными доспехами.
Хитрая и в тоже время мягкая невольница Зелима Александра Олвина
Небольшие, но запоминающиеся роли, такие непосредственные и динамичные Рома Кубацких, Николай Ротов, Наталья Заева.
И те, кто создал масштаб и феерию
Диана Тодорова Ангелина Фролова Антон Сидоров Валерий Корнев Радик Князев Алексей Калмычков Камиль Зиатдинов Софья Глухова Альбина Тоичкина
Екатерина Воробьева Варя Власова
С грандиозной премьерой и с юбилеем.
Это был настоящий праздник, где мы увидели и аплодировали каждому, смогли прикоснуться к закулисью, стать частью коллектива.

Спектакль просто волшебный, время полетело незаметно, динамично, с юмором, сцена Турандот с отцом очень душевная до мурашек. Костюмы огонь, да ещё хочется отметить постановку со светом, очень красиво, прям завораживает
Артисты все молодцы, играли просто волшебно. Кто ещё не сходил на эту чудо-сказку, обязательно сходите, не пожалеете.
Артистам браво!!!

Браво режиссёру!!! Ставлю 10 из 5 баллов! Костюмы в красно-черных тонах, сюжет завораживает, держит зрителей на интриге. Люблю ходить на премьеры, и вот сейчас море цветов, аплодисментов, а в конце "золотой дождь" в честь 90-летия театра!!! Поздравляю, мой любимый театр! Ждём новые постановки....

Спасибо Вам за спектакль! Это было очень масштабно, красиво, полностью погружаешься в историю на сцене! Костюмы — просто отдельный поклон всем мастерам, которые их создавали.
Отдельно хочется отметить Адельму в исполнении Екатерины Логиновой — просто до мурашек. Екатерина — огромный профессионал своего дела, завораживает зрителя, как только появляется на сцене!
Кирилл Когуров тоже великолепно справился со своей ролью! Из новеньких артистов хочется отдельно отметить Софью Глухову. Турандот в её исполнении неотразима!
Браво всем постановщикам! Этот спектакль хочется пересмотреть ещё не один раз

Вчера с восхищением наблюдали за премьерой спектакля "Турандот" по пьесе Карло Гоцци в Русском драматическом театре Удмуртии. На сцене было великолепно всё: оригинальная постановка, прекрасные актёры, яркие костюмы и необычные декорации . Эта красивая сказка о любви была посвящена прекрасной юбилейной дате - 90-летию театра.
Спектакль закончился, оставив у каждого присутствующего неизгладимое впечатление. Он продемонстрировал всю силу театрального искусства, способного тронуть душу человека и заставить задуматься о самых важных вещах в жизни.
После такого зрелища выходишь из зала совершенно другим человеком, напитанным новыми впечатлениями и мыслями, которые еще долго будут звучать внутри вас тихим эхом прекрасного мгновения.

Шикарно, потрясающе, великолепно, ярко, красиво и местами смешно! Я, как всегда, в восторге!
Даже так — сегодня я в огромнейшем восторге радости, счастья и тепла!!!
Бесконечно рада за каждого артиста и всех-всех деятелей театра, и за всех, кому вручали награды! Вы — потрясающие!
Русский драматический театр Удмуртии , «Турандот» — просто потрясающе! Браво!

Красивейшая постановка! Невероятные костюмы! Как всегда - минимум декораций и, при этом, абсолютное заполнение пространства.
Спектакль - сказка для взрослых. В этот раз я не читала первоисточник (вообще пьесы не люблю читать), но сразу было понятно, чем это всё закончится. Сказка о любви, поиске себя, упрямстве, верности, добре, зле, гордости, уступчивости, мудрости, личностном росте - обо всём и сразу. А ещё... Ещё, абсолютно несвойственный нашему Драмтеатру, ритм. Очень размеренный, ровный, выверенный до миллиметра спектакль. Обычно мы смотрим ритмичные постановки, а тут совсем по-другому. И какая-то другая игра любимых артистов, непривычная, вдумчивая...
И снова про оформление спектакля... Прекрасная цветовая гамма - три цвета и больше ничего.
Спектакль превзошёл мои ожидания, и, однозначно, достон и соответствует своему посвящению - представлять Юбилейный год театра.
С юбилеем, любимый театр!! И, по-традиции, бурные аплодисменты актёрам!

Великолепный спектакль! В нем все феерично: игра актеров, декорации, костюмы, пластика, музыка!!!! Достойно юбилея!!! Это просто счастье что у нас есть такой театр в Республике!!!

Шикарный спектакль. Очень понравился. Обалденная игра актёров, музыка, декорации!

Здравствуйте! Приезжали к вам из г. Глазова на спектакль с классом. Детям по 11-12 лет. В первую очередь хочу попросить прощения за недостойное поведение наших детей на спектакле. Простите, пожалуйста! Разговор проведён.
Думаю, для детей этого возраста такое произведение - рановато, они не поняли... (минус организатору). Спектакль должен быть с ограничением 14+, либо 16+, т.к. достаточно тяжёлый и сложный. В свою очередь хочу выразить огромную благодарность и искреннее восхищение игрой актёров! Браво!!! Вы великолепны!!! Эмоции переполняли... Спасибо огромное! БРАВО!!!

Очень понравился спектакль! Костюмы, сюжет, игра актёров! Молодцы! Всем рекомендую!

Очень сильная постановка, проникновенная, жизненная история... На одном дыхании просмотрела спектакль. Огромное спасибо актёрам, режиссёру, всем, кто поставил этот спектакль!

Замечательный спектакль!

Увидели чудесную постановку "Чудики". Отличная игра актеров. Такое удовольствие получили!!!! Молодцы!!!

Посмотрев новую премьеру РДТ и решив оставить отзыв, потому как был крайне (и совсем не приятно) удивлен тем, что было представлено зрителям 9 ноября, повторно удивлен 10-ками всех оставивших отзыв о новой постановке Золотаря, тем не менее хотел бы вставить свои "5 копеек" о том, что увидел... а увидел я (имхо, конечно), издевательство режиссера над зрителями, по-другому назвать это действо не могу. Конечно, "художник так видит" - всегда хорошая отговорка, но в данном случае, я, по всей видимости (да и не только я, подобного мнения были и другие зрители, с которыми успел перекинуться словами по окончании спектакля), не понял видения истории о нравах и событиях высшего общества средневековой Англии Золотаря от слова совсем... диалоги - пресны, на костюмах решено, видимо, было сэкономить, особенно на мужской части, которые весь спектакль проходили в одних и тех-же камзолах (хорошо, что главным героиням хотя-бы позволили переодеваться), решение показать интерьеры мест действия в виде одних-лишь рядов дверей, причем непрестанно открывающихся и грохающих при закрытии не впечатляло, а скорее утомляло, звук оставлял желать лучшего, ну и апофеозом ужаса всего этого "действа" были абсолютно кринжовые видеовставки, проецируемые на сцену в ходе спектакля то с давящимся и чавкающим какой-то фрукт Мэшемом, то с Сент-Джоном-Болингброком, пытающимся "гипнотизировать" зрителя. Про актеров в данном случае даже ничего не хочется говорить, потому как они исполняли "волю создателя" и потому выглядели в большинстве своем (исключая великолепную Логинову, вытягивавшей весь этот кошмар своей харизмой) нелепо (особенно Мэшем) или непоследовательно, как минимум, как в случае с Абигайль, которая за полтора часа (и несколько дней по действу) превращалась из эфирного существа в прожженную интригантку под управлением кукловода-Болингброка... в общем и целом - потраченное время, неприятное послевкусие и отсутствие какого-либо желания поздравить труппу с премьерой.

Благодарю за это глубокое эмоциональное погружение, прекрасную актерскую игру и незабываемые впечатления. Уже утро, а я до сих пор под впечатлением от вчерашнего похода в театр. Рекомендую всем и еще раз благодарю

Прекрасный спектакль.

Посмотрели спектакль "Белый пароход". Спектакль сложный и непростой, но это и хорошо. По-настоящему сильные вещи не могут быть легкими для восприятия. Есть над чем поразмыслить и взрослым и детям. Как внимательно, серьезно и бережно необходимо относиться к детским мечтам. Как одиноки бывают люди. Какой прекрасный и великий мир вокруг нас. Что такое связь с природой и своими корнями. Как опасен и разрушителен алкоголь в нашей жизни и жизни целых народов. Что бывает на свете предательство. В чем наша слабость и в чем сила. Обо всём ЭТОМ говорит данное произведение. Здорово, что после спектакля был проведен диалог со зрителем. Хорошо когда от зрителя идёт обратная связь. Хотелось бы детям донести о проблеме алкогольной деградации личности, семьи и общества в целом. Рассказать, что Трезвость это важно и крайне необходимо, особенно в наши дни. Спасибо всем!

Посмотрела сегодня спектакль. На сегодняшний день это лучшее ,что я видела в нашем театре. Сама история, игра актеров заставляет сопереживать всей душой и в конце у многих текут слезы...

30.10.2025.

Декорации, свет, музыкальное сопровождение, живой вокал - полный восторг! Немного разочарована сюжетом, после антракта стало скучновато, это не история о гангстерах, от этой эпохи в спектакле только антураж. Но в целом я довольна, красивая, яркая, зрелищная постановка

Спасибо большое, очень понравился спектакль, давно не посещали театр красота

Спектакль шикарный. Развитие сюжета очень энергичное, захватывает с первых минут. Первое действие идёт 1.5 часа, но я даже не заметил как это время прошло. Актёры тоже шикарно играют и костюмы интересные.
НЕ совсем понятен подбор костюмов, но смотрится органично. В общем понравилось, хлопали стоя. Чересчур актуально!!!

это было одним из лучших спектаклей, которые я видел. современно, дерзко, смело!

Отличный спектакль! Не скучно, динамично, молодые актрисы. Интермедия перед спектаклем тоже понравилась. Лучше, чем в взрослом драмтеатре!

Спектакль очень понравился. Посмеялись от души. Прекрасная постановка и игра актеров на высшем уровне!

Спектакль оставляет глубокое впечатление своей искренностью и эмоциональной насыщенностью. Постановка затрагивает важные темы отцовства, семейных ценностей и взаимоотношений поколений, заставляя зрителя задуматься о собственных отношениях с близкими людьми. Актерская игра впечатляет глубиной и правдивостью исполнения ролей. Каждый персонаж раскрывается перед зрителем постепенно, показывая всю сложность человеческих чувств и переживаний. Особенно хочется отметить работу режиссера, сумевшего создать атмосферу доверия и близости между актерами и аудиторией. Декорации и световое оформление гармонично дополняют сюжет, подчеркивая ключевые моменты постановки. Музыкальное сопровождение также играет важную роль, усиливая эмоции зрителей и создавая нужное настроение.

Я в восторге! Спектакль не дает заскучать. Диалоги, музыка, вокал, игра актеров, пластика, декорации, костюмы - все это активирует все органы чувств человека. Позитивный хеппи-энд. Хорошее настроение осталось надолго!

Спасибо за работу всех участников постановки, вечер пятницы всегда приятно окунуться в творение людей, кто действительно любит свою профессию.

Спектакль очень понравился. Смело могу сказать, что культурное событие сегодня состоялось. Произошло то, ради чего создано искусство, когда становится важным не повествование и даже не игра актеров, а то что у тебя внутри, то как ты реагируешь и что переживаешь по поводу увиденного. Есть широкий внутренний отклик. Конечно же игра актеров была органичной, уверенной и превосходной, но хотелось бы особенно отметить мастерство Юрия Павловича Малашина. Мы давно существуем в одном пространстве с драматическим театром нашего города и почитаем талант Юрия Павловича ещё с 90-х годов прошлого столетия. Хочется отметить какую огромную работу проделывает этот актёр на сцене, как из искрометного творческого драйва со временем появилась глубина и драматизм замечательного артиста на театральной сцене. Спасибо всем за прекрасный вечер!

Спектакль ооооочень понравился, Какие все молодцы. Хочется еще раз посмотреть!

Ходили на спектакль большой компанией, возрастная категория разная. Мы все в восторге и под впечатлением. Огромная благодарность всему актерскому составу, персоналу театра и режиссеру. Все происходящее на сцене просто замечательно, зажигательно, реалистично и очень смешно. Ну надо же было так придумать. Купили снова билеты, идем еще раз. Хочется пересматривать и пересматривать. БРАВО!!!!!!!!!

Смелая работа! Вуди Аллан! Мне все понравилось! Я насладилась игрой актеров, посмеялась и отдохнула! Правда, после спектакля захотелось прочитать эту историю, но не нашла такого названия у Вуди Аллана .Но это не самое главное, а самое главное, захотелось почитать Вуди Аллана. Благодарю за приятный вечер!

Отличный спектакль! Нам очень понравилось!

Вчера наконец-то побывала на спектакле «Папа в Русском драматическом театре.
Я шла, зная, что будет больно, сложно… по фильму «Отец» с Энтони Хопкинсом.
С первых же минут тебя затягивает в пугающую реальность, из которой ты выходишь с красными глазами и комом в горле. Треть спектакля проревела..
Жутковато и тяжело видеть, как сильный, умный отец превращается в растерянного, подозрительного старика. Старика, который боится, что у него украдут часы, и временами не помнит собственной дочери. Как невыносимо дочери Анне наблюдать, как ее авторитет, ее опора становится беспомощным ребенком.
Это триумф актерской игры! Юрий Малашин не сыграл гениально. Его игре веришь безоговорочно, на все 100500%.
Спектакль очень тронул…
А эти декорации - карусель жизни, музыку, свет...

Огромная благодарность за спектакль! Сильно, проникновенно и глубоко. Невозможно было сдержать слёз, после спектакля много мыслей и чувств. Я шла осознанно на постановку, чтобы прожить все эти эмоции. Юрий Малашин гениально играл, всем актёрам, особенно девочкам, восхищение и благодарность!

От спектакля осталась в полном восторге! Какая шикарная актерская игра, минимум декораций, максимум эмоций. Эта постановка для каждого, каждый найдет что то для себя. Согласна, что это не про деменцию, а про
чувства людей,эмоции, вообще про жизнь…

Само шоу Восторг и Браво! Приду снова на 1 ряд с цветами) Временами правда было много дыма и лампы настроены так, что актеров не видно. Зрелищно, динамично, талантливые ребята актёры..красавчики! То, как придумано сделать тень от человека на сцене тоже потрясно и переход в конце от закулисья в зал - восторг! И женщина неожиданно появившаяся в зале) юмор, шутки, красивые парни... Влюбилась! Люблю наш драмтеатр!

Я в восторге. Актерский состав, декорации, костюмы — великолепно! Браво! Отдельный респект главным героям — их игра была настолько искренней, что забываешь, что это постановка.

Иногда, уходя со спектакля, думаешь: "Можно было и не ходить, но все равно лучше чем дома".
А иногда, ты выходишь из зрительного зала и тебе хочется петь, делиться своими впечатлениями с теми, кто был рядом.
"Стакан воды для королевы" - это именно второй случай. Почему я на спектакле всегда с женой? Если бы был один, то та самая королева из спектакля, в этот раз никогда бы не осталась без огромного букета цветов!

Спектакль очень понравился: яркий, динамичный. Красивые наряды, отображающие характеры героев. Интересное решение декораций позволило
видеть всех актеров полностью.
Спасибо за прекрасный вечер!

Хороший спектакль, очень понравился. Увлекательный сюжет держит внимание весь спектакль. Очень понравилась игра актёров. Рекомендую к просмотру.

Политики эгоистичны, впрочем как и влюбленные.
Стакан воды можно поставить, как политический драматический детектив, что и было сделано в советском союзе, как триллер, вдохновившись фильмом Лантимоса Фаворитка (те же персонажи, та же история), как изящную комедию положений французского драматурга. А что на сцене? 

У Владимир Золотарь получилось всего по немногу. Изящество, драма об абьюзивных отношениях, триллер и даже немного водевильной комедии, нашлось место и для французской игривой сексуальности. Спектакль очень телесный, хотя в нём практически отсутствуют физические сцены романтики. Зато есть очень волнующие изображения на большом экране. ( Удивительно, но иллюзия более осязаема, чем реальное лицо)

Визуально на сцене стиль Джанстина Чадвика, Майвенн и немного вышеупомянутого Лантимоса. Монохромные, прохладные , строгие цвета, мягкий полумрак. Лаконичное, по британски чопорно —сдержанное пространство.

Впервые, заметила цветовой язык режиссёра. В основном— для ключевых трёх женских персонажей. Вначале , красно— розовое платье Анны Стюарт— яркое пятно отчуждения Кукольное, вульгарное ( призванное впрочем подчеркнуть не сексуальность — бесплотную инфантильность), Сара— платье темно розовое/бордовое в этом же диапазоне цвета, с вставками ярко-красной ткани—иллюзия похожести/ дружбы. Эбигейл—простое белое платье— чистый лист. Затем, Королева и новая фаворитка— жёлтое и оранжевое — тёплота и близость. Жёлтое— не столь кричаще выбивается из общего фона, с обретением духовного равновесия, королева становится королевой своего дворца и вполне ему соответствует, одновременно —жёлтый— цвет предательства. Сара— зелёное— В английском "green" используется для обозначения "яд", (мышьяк) в зеленых красителях. Концовка. Эбигейл —голубое—спокойствие/ стабильность/ королевская власть.

Помимо цветового языка, очень много любопытных мелких штрихов. Марионеточность движений королевы. Палочка— указка Сары, которой она поправляла королеву. И те же указки, позже превратили её в неподвижную изломанную куклу, когда преградили дорогу.

Зеркало( поднос), что носила с собой Сара,словно надеясь ослепить противников, ненароком брошенная книжка, как демонстрация зияющей дыры в сетях фаворитки, множество дверей— бесконечные дворцовые переходы и перевороты, в коих в зависимости от обстоятельств, то путаются, то с легкостью (или позором) скользят герои. От интриг можно пострадать, а можно получить удовольствие от блестяще разыгранной партии. Посмаковать красоту расчёта.

Вначале я не очень представляла в роли Болингброка Вадим Порошин Не видела я в этом актёре интригана. А для отцовской справедливой фигуры (что в фильме), он ещё молод. Но Вадим сыграл с удивительным изяществом, и очень любопытно. Его герой, не плох и не хорош. Его нельзя назвать подлым хитрецом, но нельзя и назвать борцом за справедливость.

А получился он такой, кот, что гуляет сам по себе и делает то, что считает правильным. Есть в нём что-то от Бендера. Что наша жизнь игра, и всё тому виной,что я увлёкся этою игрой. Кажется ему важен даже не результат, а процесс.
Плутовской и обаятельный, думается, что ничто его не смутит и не удивит, и в момент смятения, он легко и непринужденно целует ручку, и быстро уходит. Между ним и Сарой острые искры, практически притяжение. Опять же важен процесс, не результат.

Сара Екатерина Логинова Холодная, надменная, каменная, абсолютная королева от осанки, до малейшего жеста, держит лицо до конца, даже когда плюхается на 5 точку. Даже когда больно и плохо, она не закричит, только держится руками за живот, словно старается что-то задавить в себе.
Анна Даша Гришаева капризная слабая мягкая. Её не хочется назвать безвольной, она одинока, беззащитна и её хочется нет не пожалеть, но поддержать. Та, которая вынуждена, но не хочет быть королевой.

Абигейл Александра Олвина лукавая, обманчиво простодушная, я видела этого персонажа более двуличным и злым, здесь скорее удалось сохранить стремление к справедливости и честности с лёгким налётом провинциальности, хитрой бесхитростности, до конца, что тоже имеет место быть.

Мэшем Кирилл Когуров на 100% образ из пьесы. Может где-то я хотела видеть его гордым и холодным красавцем, но реальность такова,что он тюфяк, восторженный юноша из которого свили верёвки все кому не лень, и которому, по большей части всё равно, кого любить. Идеальная пешка.

Спасибо и Рома Кубацких и Катерина Саитова Дмитрий Мамзиков за маленькие, но яркие роли.
Особым открытием стала для меня музыка. Я привыкла к разного рода песням, а здесь фоновая, местами похожая на озвучку она удивительно органична, сочетание классики и немного электроники, ложилось не только на сцену целиком,но и на отдельные жесты.

Будь Сара столь добра,сколь умна, стакан воды бы разбился вдребезги, не причинив вреда, а так, врезался до крови в руки.
Поистине великие дела, начинаются с ошибки мелочных чувств. С премьерой и долгих лет спектаклю

Достойно. Немного больше динамики и массовости на сцене в первом действии для некоторой категории зрителей, думаю вы поняли для чего...Браво!!!

Прекрасный спектакль! Встретил знакомую, она ходила на такой в Питере, но у нас ей понравился больше. Шикарная режиссура, декорации, костюмы, хореография, световые решения!
Исполнительница роли герцогини впечатлила. Я полагаю, что в театре остались только две потрясающий актрисы Слободчикова и Мишина. И вот! Новое открытие для меня, блистательная Екатерина Логинова! Минусы есть у спектакля, был на премьере. Исправят. Ещё схожу на него. Проверю

Долго не могла оставить свой отзыв, но наконец решила. Постановка потрясающая, костюмы, музыка все на высшем уровне. Особенно, когда Елена Мишина в конце начала петь, клянусь у меня побежали мурашки. От песни, от её голоса. Думаю, что каждый мог увидеть в постановке, то что хотел. Я увидела женщин, которые радуются тому, что есть в их жизни и не отчаиваются в трудный момент, и поддерживают друг друга. И каждая из них замечательная. Лично я где-то посмеялась, где-то погрустить. Но точно осталась довольна постановкой.

Когда шла на спектакль даже не ожидала, что это будет так эмоционально и глубоко. Екатерина Логинова очень глубоко смогла передать эмоции, чувства главной героини. Спектакль пролетел на одном дыхании! Браво! Молодцы!

Замечательный спектакль! Впечатляет и взрослых, и детей. Динамичный, неожиданный и очень веселый! Прекрасные декорации! Актеры выкладывались на все сто процентов! Рекомендую всем увидеть своими глазами!

Ребенок смеялся практически весь спектакль, - и это хорошо. "Старина Хэнк" - 10 баллов!

Здорово!!! Рекомендую!!!

ВОСТОРГ, ВОСТОРГ и еще раз ВОСТОРГ!!!
Впечатляет всё: неоднозначный сценарий, интригующая сцена с потрясающими декорациями и мгновенной трансформацией, восхитительные костюмы, продуманные до мелочей, великолепнейшая игра актеров, которые просто живут жизнью своих героев, невероятнейшая хореография танцев, сложнейшие трюки с элементами акробатики и эквилибристики - этот спектакль просто не может оставить равнодушным! Спасибо всем причастным к этому театральному
ЧУДУ!!! Приеду из другого города седьмой раз!!!

Спасибо за чудесную постановку, и такой масштабный танцевальный полноценный мюзикл! Масштабно, музыкально и очень красиво!!!

Петров прекрасны, идея отличная, игра отличная, смотрится легко, но, когда есть музыка речи актеров не слышно, музыка очень громко и перебивает голос актеров, речь разбирается с трудом и не далеко не всегда.

Спектакль нам с мамой понравился. Почти как концерт. Но не для мужчин, это точно. Они не оценили.

Очень понравился спек. Музыкальное сопровождение, антураж, костюмы подобраны замечательно. Хотелось бы сходить на него еще раз. Поднимает настроение :)

Было замечательно! Очень динамично и эстетично, костюмы и декорации, прекрасная игра актёров просто переносят в другой мир. Отдельное спасибо за саундтрек - Nothing else matters, Zombie и Nirvana в симфонической обработке - это однозначно зачет. Спасибо!

Унылое действо с многзначительными выражениями на лицах и пустотой внутренней.

Спектакль - чудесный, оригинальный, но не соответствует заявленному возрастному цензу однозначно... интересное прочтение, но ценз должен быть 12+, иначе дети просто теряются и не понимают всю прелесть постановки...

Спектакль "Только для женщин" - интересное зрелище для женской компании. Яркая подача, правильно выстроен свет, труппа молодцы. Очень помогло отключиться. Люблю театр, хожу часто и в данной постановке мне не хватило ЖЕНСКОГО взгляда на режиссуру, все шутки про "геев", "недотра*", политику были под соусом "мужского взгляда", а спектакль для женщин?! Если рассматривать постановку с этой стороны, то хотелось бы больше тонкости в текстах артистов, получить завершение арок героев, которым ты начинаешь сопереживать, остались вопросы без ответа. Плохо разбирались диалоги актеров из-за звука.

Вчера сходили на постановку. Это не классический театр! Внимательно для тех, кто к театру строг! Это современная история классная постановка - как будто театр, шоу и фильм объединены! Классно для тех, кто только начинает посещать театральные постановки! Легко, весело, ненавязчиво! Для расслабления и снятия напряжения! Браво актерам!

Спасибо театру за спектакль! Артисты играли с душой! Ребенок 5 лет смотрел спектакль не отрываясь, да и я тоже. В веселой увлекательной форме артисты рассказали детям (и взрослым!) о важных моментах безопасности! Я, как мама, увидела в спектакле вещи, о которых не говорила сыну, а надо было бы! Каждый артист был ярким, запоминающимся. Карлосон, конечно, в самое сердце попал! Не хотелось уходить:) Спасибо большое!

Интерактивный спектакль, сначала показалось, что будет что-то очень муторное и не интересное, но в середине уже было не оторвать от просмотра.

Невероятный спектакль! Море эмоций, неожиданных поворотов сюжета. Актеры блестяще исполнили свои роли. Рекомендую всем, кто хочет провести вечер с удовольствием!

Легкий, увлекательный спектакль со смыслом и юмором. Спасибо!

Очень зрелищный спектакль - яркие костюмы, добротные тщательно сделанные декорации, музыка, экран с проектором и много других спецэффектов. А какой прекрасный актерский состав. Сюжет с юмористическими элементами. Как всегда, наслаждалась всей душой. Спасибо!

Одна из граней творчества Вуди Аллена это эпоха джаза. Все как полагается. Гангстеры, огни Нью Йорка/Бруклина, россыпь бьющего по глазам шика Блестящего века, густой сигаретный дым, терпкий виски, утонченные силуэты и ритмичный томный джаз. Быть может, эта его грань не всегда на 100% отражает Вуди как тонкого интеллектуала, но безусловно она одна из самых если и не лучших, то бесконечно обожаемых мною. Потому что эпохой джаза я больна до одержимости. Смакую и и обожаю каждую секунду действа.

И Владимир Золотарь можно сказать почти что перенес меня вовнутрь. Все же экран это одно, а сцена совсем другое. Словно в Пурпурной розе Каира, двухмерные картинки стали трехмерными, и были совсем рядом.

Картина залитая золотым дымчатым с проблесками синего света выглядит чистейшим концентратом Голливуда. Неоновые вывески, костюмы, прически пистолеты,бокалы,красавицы и гангстеры, а какой изумительный видеоряд на экране. Прекрасные и проклятые Фицджеральда в чистом виде. Нью Йорк, Нью Йорк. Как я не запела во весь голос, не знаю.

Что же касается самой истории. Аллен обращается вновь к целительной силе искусства . В примитивную "гангстерскую семью "  (до анекдотического, Рафаэль - Рафаэлка, шишка ренессанса) попадает картина Рафаэля "Мадонна" и..

Вуди Аллена ставить по мне непросто. Тонкость его юмора в словах, может потеряться на большой сцене, персонажи его часто гипертрофированы, и при плохой игре можно скатиться в клоунаду, Аллен почти всегда избыточен, нанося краски широкими мазками, это вместе с его смакованием центральной темы (будь то гангстеры, джаз, невротизим,секс) слегка утомляет. Картина поставлена с большим мастерством. В гротескности Алена режиссёр и актеры ловко и изысканно маневрируют. А потому комичные гангстеры, то и дело размахивающие кулаками и хватающиеся за пистолеты, всё еще опасны, а жеманно-театральные дамы всё еще обворожительны. Утка Сэл Михаил Солодянкин столь же нелеп, столь же пугающ. Довольно  любопытный образ, вызывающий то смех своими ляпсусами, то холодок по коже своей жестокостью. Ну,а как же ему идут костюмы, и как он органичен в образе.
Убедительны и Вито - Юра Антонов, Тони - Кирилл Когуров, Винс (еще и такой лиричный) - Антон Петров. Так они все вставлены ловко в эту картину, любовалась ими, их образы может чуть более смазаны, зато почти весь юмор строится на них. (Чего только стоит эпизод,когда стали открывать ящик с картиной топорами, после слов "аккуратно").

Чуть более плоские женские образы прелестных дурочек, Александра Олвина, Даша Гришаева, Катерина Саитова такие обворожительные и яркие. Да где-то женщины чересчур наивны и экзальтированы, по детски раздражающие (впрочем как и мужчины,чего только стоит невротичный художник, в котором Вуди, традиционно вновь отражает себя, забавного, суетливого, страстно ищущего любви), но это стиль Алена.

А какая роскошная певица, Екатерина Анисимова, манкая и томная. Этот джаз обволакивал мягким газовым шарфом. А голос какой, ну я словно не в кресле сидела, а на волнах качалась. Даже пальцами пару раз щелкнула и глаза закрыла.
И какой удивительный дуэт у ней получился с барменом. Ну такая дерзко-киношная страсть. Дмитрий Мамзиков хорош в обеих ролях.

А еще конечно очень колоритный Липпи - Вадим Порошин, вальяжный, легкомысленный, но в тоже время очень хитрый и цепкий, поумнее многих. Напомнил мне героя Челентано из Блефа.

И как странно в какой-то степени, что в столь угловатых героях есть столько чувств. Какая у нас дружная дисфункциональная бандитская семья. Чудесная пара сложилась у Сэла с его женой. Екатерина Логинова Я привыкла их видеть в роли пар, трагичных с темными страстями. А тут такая прелестная, уютная картина. Как она его успокаивает, как он губы капризно дует. А эта щека для поцелуя жене и дочери. Вот босс мафии, а сколько ненаигранной нежности к семье.
А прелестно книжно-романтичная, словно сошедшая со страниц романа Джейн Остин пара Изабелла-Вито, тут же нотки бунтарства романтики социализма в паре Анджелина-Эндрю. А сколько печали в Винсе вспоминающем о своём прошлом. И вот вроде бы забавная ревность Тони.  А даже в его "оре" а ты приняла таблетку, столько заботы.

Скажу по секрету, Владимир Золотарь на встрече нам говорил, что очень любит Алена, и это чувствуется. Здесь столько деталей, которых хочется подмечать. То с пальмой обнимутся, то как бармен смотрел на певицу, то рука в пустоту с протянутым бокалом, длинные пистолеты, что мешают сесть, телефонная трубка,  которую наматывали как петлю и много много других. Единственное конечно, что если не любить Вуди Аллена и не знать, это может проскользнуть мимо.

Так например желание Изабеллы про лепрозорий останется просто странноватой сюжетной аркой, если не знать,что в этом персонаже, Вуди продолжает свою героиню Нэнси из фильма аж 1971 года Бананы. У Вуди много такого перетекающего из десятилетия в десятилетия. Невротичность, переливы джаза, вибрации секса.

Обаятельный озабоченный ипохондрик Вуди. Если откликаться на эту энергию,спектакль ощутится как глоток холодного коктейля в жару.

Но так или иначе ритмичный джаз сменяется нежной Аве Мария. Действительно ли искусство меняет или это сказка?

И рада,что в нашем театре появилась такая искрящаяся киношно эстетичная комедия,с джазовыми волнами. Долгих лет спектаклю

Браво!!! Невероятный замечательный спектакль! Зрелищный, динамичный, музыкальный - просто чудо! 2 недели назад была в Москве на спектакле Театра комедии, сравнение в вашу пользу! Спасибо, жду новых встреч!

Ушли в антракте. Не понравился, скучновато. Ожидала большего. Единственное - певица хорошо поет.

А мне не понравилось. Нет в спектакле новизны. Режиссёр сделал ещё один традиционную для репертуара весёлую постановку. Ничего нового. Характеры персонажей просты, динамики маловато, интриги нет. Шёл на спектакль из-за Вуди Аллена. Его фирменную рефлексию городского неудачника-интеллигента с кучей жизненных неурядиц режиссёру не удалось передать. Вудиалленского легковой, но многозначительно юмора тоже не было. Актёры, конечно, старались. Молодцы. Но давайте сделаем что то поглубже, поумнее. Был же у вас в репертуаре даже Макдона.

Отличный спектакль, с удовольствием посмотрели с мужем. Рекомендуем!

С премьерой! Прекрасный спектакль! Хочется повторить!!! Всем браво!!! Особое удовольствие получила от актерской игры замечательных молодых актеров Юрия Антонова и Кирилла Когурова!

Ярко, красочно, драйвово! Браво всем причастным к спектаклю! Актёры все прекрасны!  Хореография, музыка, свет — просто огонь! Спасибо Вам за прекрасный вечер!

Браво режиссеру, актерам, декораторам, хореографам и костюмерам! Лучшая постановка последних лет! Отдельная благодарность за джазовое сопровождение. Действительно, великая сила искусства!

Огромный Восторг и Восхищение! Незабываемые ощущения от всего увиденного: декорации, музыкальное сопровождение, игра актеров. Браво! Браво! Браво!

Динамичная комедия! Потрясающий Винс - не большая роль, но какое перевоплощение Антона Петрова! Екатерина Анисимова и спеть смогу и сплясать смогу ) бис!

Яркий, легкий спектакль. Красочные платья, танцы, юмор и сюжет - всё замечательно!

На премьере спектакля "О Мадонна" в первый раз пожалела, что была без цветов, спектакль,который полностью погрузил меня в свою атмосферу, рекомендую к посещению

Отлично!

Супер!

Класс!

Мы шли к пруду, а оказались на «Даме пик». Случайная встреча, полностью погрузила в «Мистическое действо». Это восхитительно. Говорят, что поменяли в постановке музыку и крылья убрали … и это прекрасно. Я в восторге от того, что было. Я и моя гостья из татарской столицы, только и успевали следить за сюжетом и активным действом на сцене. Знакомые сценарии, мелодии и картины переплелись между собой и породили свежее увлекательное представление.
Очень Нравится многоплановость на сцене театра, которую так тонко выстроил режиссер. Благодарю вас работники театра, за наше наслаждение. Придем ещё - Посмотрим с крыльями.))

8 мая посетила спектакль в третий раз. Я очень расстроилась. Актеры играют так, как будто устали играть в этом спектакле. Актер, играющий Фауста/Германна, вообще не подходит на эту роль. Вяло и скучно играет. Финальную сцену с крыльями убрали и концовка получилась невнятная. Больше нет желания идти на спектакль.

Героям фронтовых бригад посвящён спектакль-концерт Русского драматического театра Удмуртии "Когда-нибудь мы вспомним это..." (режиссёр Яков Ломкин). Каждый год стараюсь найти возможность посмотреть его. Для меня это стало неотъемлемой частью Дня Победы - почтить память актёров, павших в годы войны и ушедшими от нас в послевоенное время, присоединиться к словам благодарности, звучащим со сцены, почувствовать силу мощного оружия - театральное искусство, которое не знает поражения и всегда точно попадает в цель.

Меняется состав театральной бригады Русского драмтеатра, но дух её остаётся прежним. Ни один год я восхищаюсь глубиной постановки, проникновенным слогом, великолепным вокалом актёров, особенно акапельным исполнением. И этот год не стал исключением. Взволновали, вызвали слёзы и горечи, и радости, зажгли огонёчки в наших сердцах.

Память жива, она не может угаснуть. Из года в год мы выбираем приходить в театр снова, посмотреть перед спектаклем волнующий ролик об актёрах-фронтовиках, погрузиться в атмосферу военных лет, увидеть выступление концертной бригады, услышать фронтовые истории и военные песни, с благодарностью вспомнить тех, кто стал огромным вкладом в Великую Победу.

Этот спектакль нужен нам, живым. Чтобы помнить и жить в мире.

Удивительно! Пришёл в театр, а театра в привычном понимании нет. Нет сцены, нет выспренных речей главных героинь, нет красивых поз героев-любовников, да и самих таких персонажей нет. Есть невероятный эффект присутствия, словно сами зрители находятся в полутёмной кухне коммуналки. И артистов нет, есть обычные живые люди со своими проблемами, разговаривающие простым языком. И самое главное - естественно себя ведущие дети!

На малой сцене Русского драматического театра Удмуртии состоялся премьерный показ спектакля «Дети войны. Голоса уходящих свидетелей» по пьесе Елены Обидиной "Съедобное - несъедобное". История, у которой нет права на фальшь или пафос. Спектакль, в котором все предельно честно, ведь в основу легли воспоминания реальных людей.

История о том, как в маленьком заводском городе, далеком от линии фронта, выживали люди в страшные голодные годы Великой Отечественной войны. В крепком деревянном бараке, на кухне большой коммуналки пять семей живут как одна. Общее горе и голод. Одна на всех надежда на Победу.

Этот проект, созданный на основе реальных воспоминаний жителей Ижевска, которые пережили Великую Отечественную войну детьми, перенес зрителей в трудные, но такие важные для нашей истории времена. Спектакль не только показывает тяготы военного времени, но и подчеркивает силу человеческого духа, надежды и единства. Это не просто история — это дань памяти тем, кто прошел через невероятные испытания, и напоминание нам, живущим сегодня, о важности мира и памяти.

Браво артистам театра! Браво юным воспитанникам театральной студии! Браво драматург Елена Обидина! Браво режиссёр Владимир Золотарь!! Браво всему коллективу театра!!!

Слёз было много. И тогда у них, в тыловом Новосибирске, в 43-ом. И сейчас, в Малом зале Русского драмтеатра, на спектакле "Дети войны. Голоса уходящих свидетелей", который собрал воедино все тяжелые военные истории наших родителей...
Вроде тыл, а всё равно страшно!! На сцене - брякающие тарелки (сколько не скреби, а всё равно пустые), керосиновые лампы, письма с фронта и очень взрослые взгляды дошколят.
- Твои три человечка, которые внутри тебя, всегда хотят есть... - руки бабушки Алёшиной тихонько гладят маленького Тимошу. - Но, смотри! Появится и четвёртый человечек, который не будет давать тебе покоя!
"Есть люди твердые, которых совесть не трогает, а есть мягкие, которых она загрызет".
На "человечках" меня снесло!! Это мама мне маленькой рассказывала...
Если вам повезёт, вы сможете увидеть этот спектакль в следующем театральном сезоне.
СПАСИБО этому Несгибаемому Поколению!!

Сегодня ученики и педагоги школы стали зрителями волнующего спектакля «Когда-нибудь мы вспомним это…» в Русском драматическом театре.
В данном спектакле-концерте прозвучали фронтовые истории великих актеров, прозвучали песни военных лет и те, которые были написаны в память о тех годах.
Харизма, актёрская игра, пение и танцы выступающих, видно, что была проделана огромная работа для того, чтобы показать людям действительно достойный результат. Отдельно хочется выделить то, что каждый из актеров показывал участников войны, это было интересно наблюдать, и смотря на зал, могу с уверенностью сказать, что большинство зрителей смотрело спектакль не отрываясь. Это правда очень интересная и достойная работа, спасибо!
Данный спектакль раскрыл тему войны. Каждая песня, каждый рассказ пронзал до глубины души.

Были на многих спектаклях Государственного русского драматического театра Удмуртии, но "Дети войны" - вне конкуренции! Полный восторг! Актеры не играют, а "живут" на сцене. Невероятные эмоции! За Россию! За свободу! До конца!
Именно этот спектакль достоин премии "Золотая маска"!

Просмотр спектакля «Дети войны.Голоса уходящих свидетелей»  на малой сцене русского театра, тронул меня до глубины души. В один миг все зрители оказались в том далеком военном прошлом. Поразила игра актеров, особенно детей. Этот маленький мальчик Тимофей был реально из  того времени. И гибель подростка Васи в цеху завода во время пожара еще больше сплотила жильцов этой большой коммунальной квартиры, где все думали только о Победе и надеялись на возвращение с фронта своих защитников…

Спектакль "Дети войны. Голоса уходящих свидетелей" оставляет послевкусие и у взрослых и у детей, чтобы мы все помнили о военном времени. Люди шли к победе и в тылу и на поле боя.
Игра актеров впечатляет, вместе с ними проживаешь каждую минуту, час, день в коммунальной квартире. Детям-актерам - отдельная благодарность, они молодцы!!!
Рекомендую к просмотру всем, особенно детям, чтобы память о наших героях жила!!!

Город трудовой доблести. В этом гордость, но для людей незнающих, быть может не откликающаяся на все ноты.
В этих словах нет воя сирен, свиста пуль, разрыва орудий, очередей выстрелов,моря крови кричащей голодной пасти осаждённого Ленинграда. В одной советской повести я читала укоряющие слова "приползли из эвакуации, отсиделись в тылу". Отсиделись. В тылу.

.... Прадед мой Иван Андреевич Самойлов, видный человек на заводе был. Оружейник. Его я не застала, войну он пережил, но умер рано. А бабушка в моей жизни была долго. Она рассказывала. "Сутками у станков, сутками, на носилках отсюда вывозили, идти не могли, в санаторий отлеживаться, полежат и обратно. А мама ему через весь город, пешком суп несла, еду, в любую погоду. Дома то он почти и не был..."

... А на сцене коммунальная квартира. Жизнь от письма до письма, от гудка до гудка, от "дали свет" до "достаньте керосиновую лампу". В надежде, в страхе, в отчаянии, радости, горе и ожидании.

Под одной крышей разные люди, очень разные, настолько, что порой ловила себя на мысли, что в другой жизни они бы вряд ли общались. Например Эмма Николаевна (Галина Аносова) - суховатая, учительница до самых мельчайших черточек, и экзальтированная, как будто всегда слегка наигранная актриса Елизавета Аркадьевна (Елена Мишина). Но они все вместе. Одна война на всех.

И "держит " их бабушка, альма матер. Валентина Васильевна Алешина (Ольга Слободчикова). Словно фея из сказки,для каждого находит нужное слово,нужный жест. Деликатная,тонкая, чувствующая малейшие колебания, мать не только для своей дочери,но и для всех. И главный кок.

Узнаваемый почерк режиссера Владимир Золотарь Рецепты курпными буквами на фоне. Рецепты они ведь для чего. Чтобы хотелось попробовать, повторить. Ну или хотя бы облизнуться.. Но не в этот раз.. и вот эти простые слова на фоне, они значат так много.

Бабушка мне рассказывала, однажды пришла, на кухне кастрюля супа, а из бульона целая ножка. Ух какой пир. А ее дедушка ей затем признался, что это он из вороны сварил. Ее и вырвало. "И как можно было вырвать то, вот зачем, на всю жизнь запомнила". "Игра в сьедобное-несьедоьное" несколько навязчива, но в этом суть.

Поначалу действие немного буксовало,внимание рассеивалось.. А потом вдруг посреди веселой песни гаснет свет,(вначале привычно, а потом страшно), и тут то и начинается. То самое,как хорошо жилось секунду назад,как теперь желаешь этого обычного,бытового.

Признаться, до того момента, я думала,что история драматургически бедна, что сложно ставить ей в упрек, как можно обвинить реальные воспоминания. Но с момента катастрофы все меняется. Я вижу, насколько богатая история, насколько жизнь может быть насыщеннее. Как могут перетасоваться карты. Как страшно,когда ломается несущая стена. И как филигранно Елена Юрьевна Обидина это всё преподносит, надрывно, но без истерики,но в то же время без зажимов. Очень бережно к реальным людям, тонко касается неудобных моментов,дерзких слов,моментов отчаяния. Без смакования, без страшного Сталина и прочей клюквы (так любимой многими современными авторами )

Горе пришло, страшное горе. Но война продолжается, надо стиснуть зубы и идти дальше. Но горе,же горе и все оно обнажило,и одновременно все и всех сплотило.

Любопытный образ Соломона Ефимовича (Михаил Солодянкин). Он начальник, возвращается с завода, выбивает дверь и вытаскивает оглушенную горем Валентину. Это то, чего не могли сделать другие. Он опора. В нем быть может нет излишней нежности и теплоты, (вначале дела,потом объятья ,вначале все решить,потом откликнуться на "папа". Бабушка также рассказывала об отце. ). Он любит семью. Но все знают,что он выберет завод. Но такие люди нужны,как без них.

Неожиданна капелька мистики которая тут есть, вначале немного обескураживает при таком явном реализме, но потом ощущается, как очень теплая нота,которая дает невероятную по своей нежности и теплоте сцену. Без чуда,ну никак нельзя.

Здесь нет фальши, нет пафоса, нет плакатности, Владимиру и Елене удалось избежать штампованности и громких слов и создать очень простую, и в тоже время страшную историю. Из мелочей соткать быт,отношения,чувства. Я была на открытой репетиции, видела,как важны режиссеру детали, с каким трепетом он относился к незначительным, казалось бы вещам. Быть может потому я с обостренным чувством следила за штрихами. И даже второстепенные герои успевали проявиться. Из минуты- характер. Анна Викторовна (Екатерина Воробьева), Федор Михайлович (Радик Князев) и конечно самый трагичный образ - Татьяна Ивановна (Ирина Ромадина). А с детьми,как режиссёр потрясающе поработал. Ведь,так все органично играют,как профессионалы. Тимоша,мальчик просто чудо.
Екатерина Никонова Варя Ломакина -такие звездочки. И мальчики чудесные.

Это ушло от нас и в тоже время так близко. И экран, что разделяет сцену, похож на парусник, а может на дым ускользающего времени, из которого выходят, приветствуя нас, эти люди. Выходят, чтобы рассказать.

И хочется закончить абзацем из повести Луизы Фатееевой. Одна Шестая.
***
"Вот погоди, кончится война, Забудется всё. Так, останется что-то, будто сон видела. Потому что мала ты ещё, птаха..
Но я помню всё...

С любовью и особой благодарностью,всем,кто создавал спектакль, от правнучки оружейника.

P.S По данным Центра документации новейшей истории Удмуртии, Ижевск произвел за годы войны столько же оружия, сколько вся промышленность США, и в два раза больше, чем заводы нацистской Германии. Одного только пулемета Максим было произведено 90% от общего количества в стране.

Я не знаю почему так много негативных отзывов. Мой мозг просто не понимает. Потому что я увидела боль и отчаяние. И как они справлялись, со своей болью и отчаянием. В конце, когда пела Елена Мишина. Клянусь у меня бегали мурашки. Я хочу эту песню на свой телефон. Потрясающая постановка, которая помогает задуматься для чего мы все здесь) Желаю процветания. Баба Шанель-ты крутышка!!! P.S. Помогите скачать песню на телефон)

Чувство страха и щемящей пустоты, голод, надежда на "живые" письма и ужас в глазах от "похоронки".
Невероятные эмоции вызвали дети войны - дети эпохи, дети, познавшие ужас сороковых. Для тех трех человек, которые остались сидеть в конце невероятного "окна" в прошлое, - это просто спектакль, просто театр и занавес. Для всех остальных, кто аплодировал стоя, со слезами на глазах, это настоящая "машина времени" - возврат в прошлое нас из будущего - ощущение присутствия: рядом все действующие лица, но взгляд вглубь - тебя не видят. Странное чувство... Ты в зале, вливаешься в то роковое время, но не с ними. Ряды красиво одетых людей с розами в руках, с последующим вечером в теплом семейном кругу за ужином или в ресторане с друзьями - и они, "дети", голодные, делящие между собой граммы хлеба, крапивный суп и оладьи из картофельной кожуры. Дети, которые утром идут в школу, а вечерами стирают бинты в госпитале, дети, которые донашивают старую штопанную не раз одежду и дети, которые верят в Победу!
Полный восторг! Весь состав великолепен.
Огромная благодарность СОЗДАТЕЛЯМ "окна" в прошлое! Очень хочется надеяться, что спектакль останется в списках и будет согревать ещё много-много сердец.

Замечательный спектакль! Душевный! Такой важный, каждая фраза и песня проникли глубоко в сердце! Всем рекомендую к просмотру!

Все очень понравилось!

Спектакль не понравился от слова совсем.
Это театр! А у вас на сцене мат и нецензурная лексика!!! Как такое возможно?

Спасибо Русский драматический театр Удмуртии за возможность прикоснуться к ранимому, тонкому процессу. Увидеть незащищенные эмоции артистов, режиссёра, драматурга.
Ошибки,оговорки,неточности,паузы,подсказки. Рождение спектакля. Ценность мелочей. Внимание к деталям, в интонациях, жестах, тембре. Это удивительно и увлекательно. Где-то неудобно. Будто в скважину глядишь.
С нетерпением жду премьеры. И немного боюсь своих чувств. Ведь у меня уже на этом черновике, были глаза на мокром месте. Все о прадеде думала. Жаль, что не было полноценного диалога, но что-то я перехотела об этом развернуто писать. Как-то мне мои положительные эмоции важнее.

Вчера, 27 апреля, сходили в театр

Большое спасибо за прекрасный спектакль. Каждый взрослый должен посмотреть и прочитать книгу, чтобы увидеть, что такое нелюбовь, какие у нее последствия, как дети страдают из-за взрослых и как сложно быть добрым просто так, без личной выгоды для себя.

25.04.25 ходили на данный спектакль со всей школой. Шикарная картина, актерский состав супер, все гармонично.

Лучший спектакль театра! Побольше бы мюзиклов, драматический театр, а как поют артисты! Спасибо огромное! БРАВО! Ждем новых постановок!

Замечательный и очень глубокий спектакль, который, к сожалению, многие воспринимают очень поверхностно, не углубляясь в суть пьесы! Шедевр Коляды прекрасно представлен на сцене РДТ Удмуртии! Спасибо вам огромное за вашу работу!

Спектакль на одном дыхании. Гениально

Спектакль очень понравился, музыкальная часть просто потрясающая, хорошая игра актеров, прекрасные наряды. В общем всё супер, спасибо большое!

Первая постановка в театре, с которой вышла абсолютно разочарованной.

Вечер пятницы удался))) Русский драматический театр Удмуртии спектакль "Баба Шанель') Мне понравилось) Почему?? Наверное потому что тема мне очень близка. Ну и главное.. любимые актрисы Ольга Слободчикова, Ирина Дементова))) Получила эстетическое удовольствие и заряд жизненной энергии!!!

Что нужно понимать когда идешь на этот спектакль- это очень и очень тяжело и больно. Перед антрактом сидел со слезами на глазах, в антракт мелькнули мысли не уйти ли вообще.
Я не особо обращал внимание на свет, декорации, костюмы. Как то так получилось, что практически сразу проваливаешься в постановку причем достаточно глубоко. И вроде никто не держит и можно "вынырнуть", но как бы не так. Не заметил как и когда зрителя просто берут и вводят в историю, но вводят очень и очень сильно (кажется это как раз за счет света и музыки сделали плавно вот откуда не ожидалось). Наверное это самая сильная игра актеров которую я когда либо видел, прежде всего главного героя. Убедил и показал то как человек теряет связь с реальностью он более чем доходчиво сомнений не осталось никаких. Настолько что до сих пор ощущение что смотрел полностью реальную историю и от этого волосы шевелятся. Для меня постановка стала ужасом. Задумывался что однажды начнутся такие проблемы в моей жизни, но всегда думал что это вопрос преимущественно организационный, как совместить свою жизнь и уход за пожилым родителем. Но оказалось что самое страшное не это. Самое страшное это смотреть как твой единственный оставшийся родитель, который был всегда сильным, успешным и очень сообразительным, начинает теряться/слабеть/сдавать/преображаться. Одно дело нерабочая нога, помочь принести или еще что, но тут не работает мозг и разваливается память. Каково смотреть на своего последнего родного человека (сестра погибла в аварии, а Папа постоянно про нее спрашивает забыв про аварию), которого ты любишь всем сердцем но который не справляется? Ты должен строить свою жизнь, но понимаешь что в твоей руке нить которая определяет его судьбу: в доме престарелых его шансы никакие, а рядом с тобой он цепляется только за то что узнает тебя. Ты смотришь на того кто был твоим сильным и любимым папой а теперь он становится для тебя ребенком. Твоим ребенком. Это разрывает душу. Ребенок развивается и с каждым днем все более самостоятелен, но тут процесс обратный. Ты не можешь развернуть поезд, только замедлить или направить под откос с различной степенью задержки. Ты выбираешь не просто своя жизнь или забота о родителе, ты выбираешь дать дожить своему папе или уйти жить свою жизнь. Никто другой не сможет ни помочь ни заменить тебя ни дать совета. Ты или держишь нить по которой он встает каждое утро и как ребенок находит тебя и радуется жизни или обрываешь ее и по сути обрываешь и связь с ним. Как это смотреть без слез не знаю. Что было бы со мной если бы была потеря близкого человека не представляю в самом страшном сне наверное я бы просто ушел. Ты держишь ниточку по которой он как ребенок каждое утро возвращается частично обратно в этот мир. Он не помнит, мало что уже понимает и путает воспоминания. Он боится и подозревает что у него хотят украсть часы, квартиру, а дочь подозревает в предательстве. И вот ты смотришь как дочь больше десяти лет держит эту ниточку. Он болен. Он безнадежно болен и ему точно нужна медицинская помощь. Только как жить после того как своими руками оборвал ниточку тому кого любишь, папе, который не узнает тебя вновь?

Спектакль очень понравился. Драматический театр не перестает удивлять. Каждое представление индивидуально!

Спектакль отличный. Он вроде как интерактивный, вопросы поступали из зала. Сзади меня сидела группа девушек, думаю они сотрудники театра. Даже не знаю что хуже, их выкрики из зала, дикой хохот, даже не хохот, лошадиное ржание и громкое обсуждение своих каких-то перипетий. На замечание отреагировали на пол часа, потом продолжили это безобразие. Испортили все впечатление

Сегодня посетила любимый театр. Снова "Робин Гуд". Отличная сатира. Прекрасная постановка. Спасибо ещё раз всем актерам и режиссеру.

Спектакль полный ужас, никаких декораций, никаких красивых костюмов, несоответствие тексту произведения и неуместные, глупые, несмешные шутки. Все темное, мрачное, некрасивое. Совсем малая часть показана по тексту, ничего не раскрыто, актеры подобраны не похожие по описанию! одно разочарование от такого спектакля, не хотелось продолжать просмотр уже после антракта.

Поделюсь сначала общим впечатлением. Атмосфера романа и переживания переданы очень сильно и плотно. За что можно похвалить, аплодируя стоя, весь прекрасный актерский состав. Перечислять можно каждого и выделять отрезок где он был по-моему максимально хорош. Барины смотрятся очень естественно и натурально, картинка очень похожа с литературного образа и слепка от прочтения книги. Дубровский как всегда на высоте. Да, это конечно, не мой Дубровский, но это нисколечки не делает его чуждым или непринятым. А наоборот раскрывает его еще больше, никак иначе. Вставки в виде, так называемого, современного прочтения произведения естественным образом выделяются не ломая и не искажая суть и душевный коктейль пушкинского романа. Они только усилили и вошли в резонанс основному течению чувственных переживаний. Я хочу выделить каждого кто стоял на сцене, тут я вспоминаю каждого и перечисляю в уме, выделяя его ноты, не буду загромождать текст. Всем огромная благодарность за вечер. Солодянкину отдельный привет!)

Мне очень понравилось!

Такого разочарования я не испытывала давно! Хотя Должно было насторожить, что зал был заполнен на треть или даже меньше! Малобюджетный спектакль, музыкальные паузы по вокалу ужас, монолог медведя вообще не в тему, а еще от него так пахло потом! Мишурны шкуру давно пора стирать! Много пауз молчаливых, просто растягивали спектакль на 2 акта? А еще голос за кадром, как для пятиклассников объяснял все действия и мысли героев! Стыдно за постановку, бедные актеры! И ведь знаю, что не опубликуете, но хоть примите к сведению! Хорошо хоть билеты взяла недорогие, а то вообще бы жалела!)

Великолепная первая часть и в равной степени отвратительная вторая. Если первая часть отлично удерживает внимание и веселит зрителя, то вторая – это мерзкая насмешка. Кринжовый фанфик с душком Тарковского (не в комплиментарном смысле)

"Обыкновенная история" Гончарова, переосмысленная, но не испорченная. Очень интересная постановка с точки зрения режиссуры, сценических эффектов и использования реквизита. Да, есть доля современности, но она очень органично вписывается в общий сюжет, дополняя его, заставляя играть новыми красками, вызывая чувство "вневременности". И, конечно, бесподобная игра актерского состава!

Шикарно!

Постановка Питерского режиссера О.Сологубова чрезвычайно интересна. Порой неожиданно по драматургии. Современный технически (проекции приближают нас к эмоциям актеров ), звучат песни Максим, актер выходит в зал по рядам.
Наши любимые актеры вдохновляют приходить снова и снова в этот Русский драматический театр Удмуртии. Мы получили истинное наслаждение!

Ходили на спектакль 6 апреля. Это красивый, утонченный и очень тонкий спектакль. Тут нужно смотреть, в первую очередь, душой, классика же. Билеты взяли, не зная ничего о истории, и не разочаровались. Музыка, сцена, актёры, особенно актёры, боль Лизы можно прочувствовать даже с зрительских мест! Потрясающие ракурсы, как сказал мой молодой человек: "ты будто камера подбирающая кадр в кино." Спасибо большое!

Это не спектакль в прямом смысле слова. Начинается как спектакль, потом с элементами шоу, но заканчивается полностью как шоу. Современная постановка. 18+. Есть неприятные моменты для консервативно настроенных. Использование слишком прямолинейных выражений. Лично я бы не пустила такое на сцену драматического театра (хорошо, что это от меня не зависит, иначе было бы слишком однообразно). С другой стороны сейчас всем как-то надо зарабатывать, а спектакль в общем то неплохой. Сама виновата, что поторопилась взять билеты не прочитав описание. Впрочем были реально смешные моменты; впрочем и эта постановка даёт какой-то стимул, толчок к размышлениям, ну и, кроме того, танцевальные постановки были крайне неплохи. Не все правда. Оценку дам скорее положительную, но в следующий раз буду внимательнее и выберу что-то более классическое.

Честно не разделю восторженных отзывов о спектакле.Не нравится мне классика на современный лад.И несколько искусственно затянуто,на мой взгляд.

Потрясающая постановка! Особенно впечатлила игра Михаила Солодянкина и Игоря Василевского. Режиссер удачно соединил классику и современность, добавил проекторы, новую музыку, необычные световые решения. Несмотря на длительность в 3 часа спектакль смотрится на одном дыхании, диалоги тонкие, умный, с неожиданными поворотами. Обязательно к посещению

Господи, наконец серьезный спектакль среди череды клоунады и веселья. Классика, серьезная, злободневная, немного угнетающая своей реальностью. Очень аккуратно введены модные современные элементы. Решение с камерой мне очень понравилось, можно

Смотрели вдвоем с женой, были приятно удивлены. Огромное спасибо актерам за великолепную и яркую игру, с полной самоотдачей. Понравились декорации и грамотный свет, все на высоком уровне. Благодарим театр за прекрасный вечер и великолепное настроение.

Потрясающе!!! Хочу еще!!!)))

Тяжелое впечатление. То, что пытаются показать смешным, совсем не смешно. Скучно и не интересно. Даже неприятно. Некрасивая потеха над старостью получилась. Неловко себя чувствовала во время просмотра. Не рекомендую, не стоит.

Посетили спектакль "Чудики" 28.03.2025. Душевная вещь! Изначально отдельные, независимые истории складываются как пазл в одну большую историю народа, целой страны. Юмористические отступления происходят в совершенно неожиданных моментах, и получается смех сквозь слезы) И начинаешь видеть в героях своих родителей, дедов, родственников. Понимаешь что таких как они нас много и ничего не меняется. Люди остаются прежними со своими бедами и радостями, достоинствами и пороками. Комедийный спектакль очень глубоко предлагает задуматься обо всём этом.

Лучшим решением было пойти на этот спектакль именно 8 Марта! Было очень зрелищно, смешно, на одном дыхании, время пролетело незаметно. Замечательная игра актеров, выкладываются на 100%. Мы остались довольны. Рекомендую!

Спектакль очень понравился! Осталась в полном восторге! Отличная игра актеров, с удовольствием бы сходила еще раз. Рекомендую!

Просто полный восторг!

Очень здорово что в нашем городе проводят постановки такого высокого уровня. Был на спектакле вместе с детьми и женой. Это сложно описать словами, это надо видеть. Костюмы, спец эффекты (особенно эти страшные глаза и отрубленная голова), акробатика Артистов, звук, смешные. А как они играют свои роли, как произносят все реплики. Спасибо за такой замечательный концерт.

Спектакль понравился,зрелищный, много музыки и хорошо танцуют (пляшут).Чудики (мужики) в этих миниатюрах главные герои,и это некоторым женщинам может не понравиться, единственное что нет общего сюжета (т.к.спектакль собран из разных рассказов Шукшина).

Режиссёр Владимир Золотарь ставит необычные спектакли, они завораживают с первых минут и смотрятся на одном дыхании. Красиво, ярко, зрелищно, дети смотрели не отрываясь. Очень интересная задумка с балаганом, спектакль в спектакле и актёры словно куклы, и костюмы великолепные! Ещё понравилось музыкальное оформление спектакля и хореография, все очень гармонично. С таких спектаклей начинается любовь к театру в детстве! Спасибо!

Мне все понравилось (игра актеров, танцы, музыка)

Шума много - выделки никакой. Скучные декорации. На сцене полный "винегрет": "Смешались в кучу кони, люди, И залпы тысячи орудий Слились в протяжный вой…"
Бегающие, кричащие толпы людей, скачущие по столам. Плохая дикция актёров. Сюжета нет: кто, с кем, зачем... Полный бред. Многие уходили, не дождавшись завершения сеанса. В репертуаре театра есть шедевры, которые стоят к просмотру. Этот спектакль занимает драгоценное время зрителя

Отличный спектакль, яркий и интересный, с юмором. Второкласснику понравилось, взрослым - тоже. Единственно - от непрерывного действия 100 мин под конец дети начали немного уставать, возможно не помешал бы небольшой антракт. Но тем не менее ставлю высший балл - отлично! Спасибо!!

10/10 зрелищно/интересно/музыкально. Ребенку 9 лет прямо отлично зашло и мне было интересно. Единственное замечание-возрастное. Спектакль скорее 8+ или около того. Для дошкольника сложновато будет, кмк.

Ожидала лучшего. Спектакль не о чем!!!! Игра актеров тоже не впечатлила . Пожалуйста, не ходите на него, не стоит тратить время и деньги !!! Я разочарована Не хочется идти в этот театр Вообще! До этого ходили на спектакль "Необыкновенные приключения в парижском предместье" игра актеров супер, все смешно, и интересно, после этого хочется еще прийти. А сегодня 28.03.2025 хотела встать и уйти, еще до антракта!!! Просто отвращение ! Это просто срам, а не спектакль!!!! сделайте так, чтобы люди хотели к вам прийти !

Один из лучших спектаклей, что я видела. Думала, что это детский скучный спектакль, но как я ошибалась. Актёры все подобраны как надо, играют невероятно, веришь каждому. Затронуто столько важных тем, вскрыто столько ран...
В конце спектакля не получилось сдержать слёз. Браво режиссёру и актёрам ❤️

Спектакль тяжелый, местами страшный, но очень мощный. И возрастной ценз более чем оправдан. Если ищете развлечение на вечер, то выбирайте другой спектакль. Но если знаете содержание пьесы, то надо идти и смотреть, так как мир не изменился со времен Шекспира.

Спектакль прекрасен. Периодически к нему возвращаюсь — смотрела три раза, и последний 23 марта 2025 года. Смыслов, аллюзий, ассоциаций возникает столько, что время от времени хочется обновлять их и находить новые. Один из моих любимых спектаклей в этом театре. Очень близок Шерешевский, его «Маленькие трагедии» в свое время произвели революцию в моем восприятии нашей Русской драмы.
Впечатление подпортил звук на спектакле — артисты работают вживую, без микрофонов, только на подвесных. Все напряженно слушают каждое слово. И вдруг… оглашающая музыка. Какова цель очень громких включений музыкального сопровождения? «Среди долины ровныя» и финальный трек были озвучены так, что хотелось закрыть уши. При всем высочайшем уровне постановки спектакля — к звуку большие вопросы. Выйти звукорежиссерам в зал и отслушать — это так сложно?
Жаль, когда проделанная огромная и отличная работа команды бывает подпорчена такими деталями.
С остальном — лучший, на мой взгляд, в репертуаре РДТ, на данный момент. Браво, Лир!

С этого спектакля началось моё знакомство с театром, и этим же спектаклем я завершаю для себя сезон и беру паузу. Буду скучать невероятно. Вадим Порошин восхитителен. Влюбил в себя сразу. Игра, голос, взгляд. Уж не знаю, стал ли он актёром или родился, но то что он делает, достойно аплодисментов стоя и бесконечной похвалы. Екатерина Логинова отлично играет, приятно наблюдать. Александра Олвина просто глаз было не оторвать, смотрела на неё с улыбкой до ушей. Екатерина Саитова, приковывает взгляды и веришь ее игре. Дворецкий и слуги отдельный респект, весело, легко и мило. Роман Кубацких спасибо за небольшой интерактив (помогали выбирать цветочки

Артур одет несоответствующе, штаны ему явно малы, и пиджак сидит не по фигуре. Это неуместно. Достаточно не понятно по манере речи - словно вечно идёт светский прием, личные разговоры так же высокопарны, что вызывает неестественность и отчуждённость. Затянуто. Не понятны танцы дворецких в однополой паре (исполнялись танцы, рассчитанные на пару из обоих полов), не понятен посыл со сдвигаемым слоном, и некоторые появления дворецких были ни к месту, и создавали ненужную рябь перед глазами. Шахматная партия между Артуром и его отцом не игралась, что бросалось в глаза. Не понятны декорации на признании Артура. Персонажи не вызывают сопереживания и
эмпатии. Режиссура очень слабая, посредственная, плохо адаптированная. Концентрация действий на единицу времени очень слабая. Пространство сцены использовано достаточно размашисто, неадекватно происходящему в сценарии.
Отсутствует увлекательность излагаемой  истории. Весьма наигранные интонации Артура, и Роберта что заставляет вновь задуматься о качестве режиссуры, а иначе о работе некоторых актеров. Жеманность (как и всегда) - убила возможную
пикантность в постановке. В целом, для глаза наблюдалась весьма скучная и неестественная топорная картина, поедающая время и заставившая скучать. Актуальность (или подача) поднимаемых вопросов - несостоятельна.
Погружение неувлекательно. Звучание музыки оглушало в диапазоне 1000-2500  герц. Замечателен отец Артура, который действительно отработал на сцене достойно. Ему и браво!!!

Полное разочарование. Спектакль не произвёл впечатления: скучный, растянутый. Глупый английский юмор. Актеры "не живут на сцене", а чопорно отрабатывают свое время. Всё действо происходит на фоне кухонного гарнитура. Непонятные мужские танцы с уклоном на запрещённое в РФ. "По улицам слона водили, как видно, на показ": на протяжении всего спектакля странная возня с красным слоном. Загадка про слона осталась неразгаданной. Мы были на многих спектаклях и все - полное восхищение. Здесь наши ожидания не оправдались. Жаль потраченного времени

Хочу поделиться впечатлением от спектакля «Дубровский»… Ни один спектакль (после нашего Короля Лира) меня так ни удивил! хочется перебирать все задумки-идеи-аллегории-отсылки Режиссера! Жалко, что не попала на предварительный обзор перед спектаклем, а еще лучше – на дискуссию после него, она была бы жаркой и бурной… для этого и театральные постановки «по-новому», не так ли?. .. Перечитала все отзывы и каждый из них верный!!! Кроме слов «не советую»! Однозначно – смотреть! читать! разгадывать! копаться! спорить! обсуждать! и это прекрасно! Мне казалось, что такое возможно только у именитых режиссеров, в именитых театрах… Кстати, почти весь зал – школьники и это тоже прекрасно! Уверена, что они найдут во всем этом что-то свое, новое , современное и еще нам «втолкуют» про Пушкина))) Он же тоже был хулиганом … и жаль, что так и не стал «старым хрычом» , как предсказывал… БРАВО!!!

Великолепный спектакль и мой любимый театр. Посмотрели на одном дыхании, очень легко и непринуждённо!

Дичь полнейшая с неуместными вставками современной попсы. Никому не советую. От классического произведения только имена героев. Современная пластиковая красно-белая оградительная лента там вообще к чему? Смените пож. режиссера, так исковеркать классику еще нужно постараться. Просто жуть

Прекрасный спектакль для размышления, очень легкий